Как модный бренд A‑Cold-Wall* Сэмюэля Росса бросает вызов определению
Как модный бренд A‑Cold-Wall* Сэмюэля Росса бросает вызов определению
Но до показа A‑Cold-Wall* на мужской Неделе моды в Лондоне оставалось всего три дня, и в штаб-квартире лейбла было… спокойно. Кастинги моделей шли полным ходом, а команда спокойно работала.
Сэмюэль Росс, 27-летний основатель и креативный директор бренда, начал наше интервью с утверждения, что все было под контролем, как и казалось.
«(Перед) нашими первыми тремя или четырьмя показами было столпотворение. Была анархия. Была боль. Были слезы, пот, кровь, все это. (Но) на данный момент мы выработали действительно целостный подход к сплочению команды и можем полагаться друг на друга… здесь очень расслабленная и сконцентрированная энергия», – говорит он.
Студия, как и у многих других молодых брендов, довольно непримечательна. Это функциональное помещение без излишеств, больше напоминающее дизайнерскую мастерскую, чем глянцевый модный шоу-рум. Само здание обнесено строительными лесами, которые видны через окна, расположенные по бокам студии.
Но это идеальное место для Росса, учитывая, что многие его вещи кажутся почти сконструированными, сваренными – построенными. Его модели функциональны и утилитарны, хотя и не лишены концептуальных деталей: Застежки-молнии, скульптурные формы, вырезы в маловероятных местах и карманы на карманах. Многие материалы прочны (толстая шотландская шерсть) или игриво разумны (красивой формы прозрачный ацетат и прозрачный нейлон, который можно представить себе вытирающимся).
Маркировка этикетки
На молодых дизайнеров часто навешивают ярлыки, когда они только начинают работать. Пиарщики и маркетологи придумывают понятные для потребителей истории, а затем повторяют их.
Как и в случае с начинающими актерами, то, что делает дизайнера знаменитым, в итоге может стать тем, от чего он пытается отойти в своей карьере.
A‑Cold-Wall* часто называют брендом уличной одежды, и часто ссылаются на воспитание Росса в рабочем классе. СМИ любят рассказывать о том, как юный Росс впаривал друзьям поддельную моду в квартале социального жилья, где он воспитывался.
Но хотя дизайнер вырос в среде рабочего класса, и в его работах, безусловно, присутствуют элементы уличной моды (вспомните спортивные костюмы на заказ и много верхней одежды), такие описания кажутся упрощенными.
«Здесь явно присутствует оттенок классовости, между классом, расой и словом «уличная одежда»… Я думаю, что это слово не очень подходит для того, чтобы просто применить его к множеству работ, в которых я участвую», – говорит он.
Рожденный в Брикстоне, на юге Лондона, Росс провел большую часть своего детства и ранней взрослой жизни в английском регионе Мидлендс. Его родители – люди творческие и образованные: отец – специалист по витражам, изучавший изобразительное искусство в Central Saint Martins, а мать – художница маслом, читающая лекции по психологии. Он считает, что родители «вылепили» из него человека, который работает в сфере искусства и дизайна.
Росс с самого начала был творческим человеком: Он вспоминает, как продал картину или эскиз другу из своего молодежного клуба в возрасте около 7 лет. Он изучал графический дизайн и современную иллюстрацию в университете и начал свою профессиональную карьеру в области дизайна продуктов и графики, работая в компании в Лестершире. Но ему было неспокойно.
«Не то чтобы я не был счастлив. Просто этого было недостаточно», – говорит он. «У меня была идея величия, которую мне продали и навязали в университете, как и большинству студентов. А банальные реалии жизни младшего школьника за пределами Лондона, работающего на промышленной территории, просто не давали мне того удовлетворения, которого, как я знаю, я мог достичь с помощью работы».
Продумывая свой следующий шаг, Росс экспериментировал с различными формами творческого самовыражения, от музыки до стрит-арта. Он связался с Вирджилом Аблохом (сейчас креативный директор мужской одежды Louis Vuitton), который предложил ему работу ассистента в своем лейбле Off-White. Это вернуло Росса в Лондон и помогло ему достичь того уровня, на котором он находится сегодня.
В конце прошлого года он стал победителем конкурса Emerging Menswear Designer на Fashion Awards в Лондоне, а его одежда теперь продается в таких престижных магазинах, как Barneys, Selfridges и Dover Street Market.
Хотя Росс понимает, как – и почему – на него наложили ярлык, он надеется выйти за рамки навязанных ему представлений.
«Мы говорим о движении между дизайном и модой, а не об уличной одежде. Это то, что происходит на самом деле. Это то, что, как мне кажется, мы переживаем и наблюдаем», – размышляет он.
Новый жанр моды
Через несколько дней после нашего интервью состоялось шоу, к которому готовился Росс, – тщательно срежиссированная и жуткая смесь моды, дизайна и искусства.
Инсталляция, размещенная в наши дни, на фоне политической нестабильности и глобального кризиса мигрантов, была, согласно запискам, оставленным на месте каждого гостя, медитацией на «два состояния чувств, которые доминируют в нашей культуре в последнее столетие: духовная апатия и умственное оцепенение в век монотонного прокручивания мышечной памяти».
Модели медленно шли по подиуму, по обе стороны которого находились неглубокие бассейны с водой. Труппа современных танцоров под руководством хореографа Джейми Нила пробиралась сквозь темную воду в лохмотьях, напоминающих бродяг, под музыкальную партитуру, которую порой было крайне неприятно слушать.
Сцены были кошмарными. В какой-то момент, когда группа танцоров приближалась к концу своего водного перехода, на них выбежала злобная собака, которая лаяла и рычала. На другой стороне подиума одинокий танцор добрался до небольшой «суши», на которую он с трудом забрался и пролежал без сил до конца шоу.
Ужасы, пережитые танцорами, остались незамеченными моделями, прогуливающимися сверху, которые, казалось, не замечали боли и борьбы у своих ног.
«В эти нестабильные времена речь идет не только о классических идеях защиты и полезности – самосохранение является ключом к выживанию», – говорится в сопроводительной записке.
В конце шоу Росс вышел на поклон. Он держал на руках своего маленького ребенка, скрашивая настроение и даря зрителям надежду на будущее.
Шоу было многослойным, сложным, эпатажным, претенциозным, молодым, искусным, личным – и, подобно лейблу Росса, его невозможно описать одним-двумя словами.
Читайте также:
- Netzhoppers проиграли Lüneburg в трех сетах
- Уровень воды повышается – опасность прорыва дамб возрастает
- Полезно для желудка и головы: почему нужно есть ферментированные продукты при стрессе
Источник: edition.cnn.com
Читайте также:
Обсуждение
Самые последние новости
