Yüksek moda ve dans dünyaları arasında ikonik bir işbirliği

Yüksek moda ve dans dünyaları arasında ikonik bir işbirliği

Ama ne olduysa oldu, yolu bu iki şeridi de kapsayacak şekilde büyüdü.

Happel, 2006 yılında New York Şehir Balesi'nin (NYCB) kostüm direktörlüğüne getirildi. Dört yıl sonra, 2010 yılında New York Moda Haftası'nın Lincoln Center'a - diğer adıyla Lincoln Center for the Performing Arts ve aynı zamanda NYCB'nin evi - gelmesinin ardından, balenin o zamanki baş ustası Peter Martins ve arkadaşı, "Sex and the City" oyuncusu Sarah Jessica Parker'ın aklına kadersel bir fikir geldi: yıldızlarla dolu yıllık bağış gecesi Sonbahar Moda Galası için kostüm tasarlamaları için moda tasarımcılarını davet etmek.

Uzun süredir NYCB'nin hamisi olan Parker, Happel'in işbirliğini belgeleyen yeni kitabına yazdığı önsözde, "Kapımızın önünde bu kadar çok yaratıcılık ve deney varken, bunu kullanmaya karar verdik" diyor ve ekliyor: "Böylece yüksek moda tasarımcılarını düzenli olarak City Ballet'ye davet etme fikri doğdu."

2012 yılında Martins, bir başka eski dostu Valentino Garavani'yi açılış Sonbahar Moda Galası için kostüm tasarlaması için davet etti. O sırada kendi adını taşıyan markasından emekli olan ikonik İtalyan tasarımcı kabul etti; Happel'den, Martins'in Valentino'ya ithafen koreografisini yaptığı bir bale olan "Bal de Couture" de dahil olmak üzere üç performansın görünümlerini yaratmak için onunla işbirliği yapması istendi.

Happel, tasarım süreci boyunca balenin kostüm atölyesini her gün iki saat ziyaret eden Garavani için "Onunla çalışmak harikaydı" diyor. "Detaylara büyük ilgi gösterdi... Bu ona yeniden açılmak ve tasarımcı becerilerini kullanmak için gerçekten ilham verdi."

Valentino'nun yönetiminde Happel ve ekibi, tül, dantel, düşes saten, kristaller ve tüyler gibi malzemeler kullanarak couture elbiselerden tek renkli tütülere kadar çeşitli kostümler hazırladı.

O zamandan bu yana bale topluluğu, modanın seçkinleriyle ortaklık kurmayı yıllık bir gelenek haline getirdi. Happel, Gala ve özel olarak küratörlüğünü yaptığı performanslar için Virgil Abloh, Carolina Herrera, Thom Browne, Prabal Gurung, Giles Deacon (iki kez) ve Sarah Burton da dahil olmak üzere 30'dan fazla ünlü tasarımcıyla çalıştı. Happel, 10. yıldönümünün yanı sıra ünlü dans topluluğunun 75. yıldönümü anısına, işbirliklerini kutlayan kendi monografisini yazdı: "New York Şehir Balesi: Koreografi ve Couture."

Yüksek moda ve dans dünyaları arasında ikonik bir işbirliği

Yüksek moda ve dansın birleşimi

Happel, Minneapolis Guthrie Tiyatrosu'nda iki yıl boyunca yeteneklerini geliştirdikten sonra 1978 yılında ünlü koreograf Bob Fosse'un yeni Broadway müzikali "Dancin'" için kostüm tasarımcısı aradığını duyunca New York'a doğru yola çıktı. Happel spesifikasyon üzerine Orta Batı'dan geldi ve prodüksiyonda çalışmak üzere işe alındı. Takip eden yıllarda, 2001 yılında New York Metropolitan Opera Binası'na erkek kostümlerini yönetmek için gelmeden önce serbest tasarımcı olarak çok sayıda başka Broadway şovunda çalıştı ve NYCB'ye taşınana kadar bu görevi sürdürdü.

Happel ve terzi, kalıpçı ve boyacılardan oluşan 18 kişilik ekibi, 1948 yılında New York Şehir Balesi'ni (impresario ve hayırsever Lincoln Kirstein ile birlikte) kuran ve yaklaşık 35 yıl sonra ölümüne kadar sanat yönetmeni olarak görev yapan efsanevi koreograf George Balanchine'in günlerinden kalma kostümleri güncelleyip restore ediyor.

Happel, "Bu, yıpranmışlarsa aynı kostümleri yeniden yaratmak ya da ilk prömiyerlerinde olduğu gibi taze görünmelerini sağlamak için parçaları yeniden inşa etmeye çalışmakla ilgili" dedi.

Balenin kostüm departmanı yılda 40 ila 150 arasında kostüm yaratıyor ya da yeniliyor. Son zamanlarda ekibin odak noktası, bu sezon 31 Aralık'a kadar devam edecek olan tatilin favorisi "Fındıkkıran" için kostümleri bir araya getirmek oldu.

Happel, bir silueti dansçının ihtiyaçlarına en uygun hale getirmek için nasıl manipüle edeceğini çok iyi biliyor. "Deneme sırasında, kostümün olması gerektiği gibi hareket ettiğinden ve dansçıyı herhangi bir şekilde kısıtlamadığından emin olmak için dansçılardan hareket etmelerini ve gerçek koreografiden adımlar denemelerini isteyeceğiz" diye açıkladı. "Birçok hile ve stratejimiz var."

Örneğin NYCB 2015 yılında Londra merkezli Marques'Almeida'dan Marta Marques ve Paulo Almeida ile işbirliği yaptığında, tasarımcılar ilk olarak bağları ve kumaş parçaları olan giysiler tasarladılar - ancak hareket halindeyken, süslemeler dansçıların kollarına ve bacaklarına dolanmaya devam etti ve hareketlerini sınırladı, bu yüzden kısaltılmaları veya çıkarılmaları gerekiyordu.

Balenin baş dansçılarından Indiana Woodward, "Marc, giydiklerimiz içinde kendimizi rahat ve güvende hissetmemiz için dansçıları gerçekten dinliyor ve onlarla işbirliği yapıyor," diyor. "Güzel kostümler yaratma konusunda son derece yetenekli (ve) - daha da önemlisi - içinde dans ederken kendinizi güzel hissedeceğiniz kostümler yaratıyor. Eğer uçuşan bir etekse, havada süzülüyormuşsunuz ya da daha yükseğe zıplayabiliyormuşsunuz gibi hissediyorsunuz."

Çıtayı yükseltmek

Sonbahar Moda Galası'nın ilk yıllarında, Sarah Jessica Parker (şu anda NYCB'nin yönetim kurulu başkan yardımcısı) potansiyel işbirlikçilerin kısa bir listesini oluşturma sorumluluğunu üstlendi. O zamandan beri Happel görevi devraldı ve NYCB sanat yönetmeni Jonathan Stafford onun "benzersiz eleştirel gözünü" takdir etti.

Stafford, "Şirketin mevcut kostümlerinin bakımı ve korunmasının yanı sıra, kendi güzel tasarımlarını da yaratıyor" dedi. "Yıllar boyunca inanılmaz bir tasarımcı kadrosuyla çalıştı ve her zaman onların vizyonunu sahnemizde hayata geçirmeyi başardı."

Happel, Bale ile ortaklık kuran her tasarımcının kendine has bir çalışma tarzı olduğunu belirtiyor. Thom Browne, "çok uygulamalıydı ve burada olup bitenlerin bir parçası olmayı çok istiyordu" diye hatırlıyor. "Detay yaratma konusunda mağazaya meydan okumayı severdi." Bu arada Iris van Herpen, karmaşık, kesik şekillerden oluşan tasarımlarının eskizlerini içeren el yazısıyla yazılmış bir mektup gönderdi. Happel daha sonra, yapım sürecini hızlandıran özel bir bilgisayar programı tasarlaması için bir mimarlık firmasından yardım aldı. Happel, "Bizim için tüm bu şekillerin çıktısını aldı, bu inanılmazdı çünkü bize çok zaman kazandırdı" dedi.

2016 yılında bale Dries Van Noten ile işbirliği yaptığında, Happel ünlü Belçikalı tasarımcıyla tanışmak için Antwerp'e gitti. "Bu sadece benim için bir cennetti çünkü bir anda (onun) dünyasına dalmak inanılmazdı" dedi. Buna karşılık Happel, 2022 Galası kostümleri için yaptıkları işbirliği sırasında Raf Simons'la hiç tanışmamış, onu görmemiş ya da konuşmamış. "Kıyafetler geldi ve epey bir ayarlama yapmak zorunda kaldık çünkü ilginç olmasına rağmen vücudu çok fazla maskeliyordu" diye hatırlıyor.

Geleneksel anlamda bir moda tasarımcısı olmasa da Happel kesinlikle en iyilerle çalışmış. "Happel çalışmaları ve "Choreography & Couture" kitabı hakkında şunları söyledi: "Dünya çapında 30 moda tasarımcısının yer aldığı 10 yıllık bir etkinliğe sahip olduğunuzda, bunun kaydedilmesi gerektiğini hissettim. "Fotoğraflarla ve her tasarımcı için çok önemli olduğunu düşündüğüm eskizlerle, izleyicilere bu kostümlere daha yakından bakma imkanı veriyorsunuz."

Ayrıca okuyun:

• Bu TV yıllık incelemeleri 2023 yılında gösterilecektir
• Sky belgeseli: "23 - Bir bilgisayar korsanının gizemli ölümü"
• "Dünyayı Arkanda Bırak": Julia Roberts'lı Gerilim
• Salı günü TV tüyoları

Kaynak: edition.cnn.com