Lee Miller kimdi? Modelden savaş fotoğrafçısına dönüşen Lee Miller neden nihayet hak ettiği değeri görüyor?
Lee Miller, hayatını ve kariyerini yönlendiren ilkelerden sapmadan kendini birçok kez yeniden yaratmış Amerikalı bir sanatçıydı. 1977'de öldüğünde, fotoğraf çalışmaları büyük ölçüde unutulmuştu; kendi ailesi, negatif zulasını bulana kadar çalışmalarının kapsamından ve savaşta tanık olduklarından habersizdi. Şimdi, elli yıl sonra, Eylül ayında Toronto Uluslararası Film Festivali'nde prömiyeri yapılan Kate Winslet'in başrolünü oynadığı biyografik film "Lee "nin yanı sıra çalışmalarının yeni bir monografisi ve bazı baskılarının satışa sunulduğu New York'taki mega galeri Gagosian'da devam eden bir serginin konusu.
Babası Miller'ın 1947'de evlendiği İngiliz sürrealist ressam Roland Penrose olan oğlu fotoğrafçı Antony Penrose, annesinin mirasına dikkat çekmeyi hayatının işi haline getirdi. Kızı Ami Bouhassane ile birlikte Miller'ın arşivini yönetiyor ve Miller hakkında en sonuncusu "Lee Miller: Fotoğraflar." Geçtiğimiz on yıl boyunca "Lee" filmine danışmanlık yaptı ve nihayet hem Birleşik Krallık hem de İspanya'da gösterime girdi. (ABD'deki gösterim tarihi henüz kesinleşmedi.)
Pentose CNN ile yaptığı bir video görüşmesinde, "Daha önce de önerilen ve neredeyse çekilen filmler oldu," dedi. "Beklediğimiz film buydu, çünkü Lee'nin yaşamının, değerlerinin ve kişiliğinin mükemmel bir yorumu olduğunu düşünüyorum."
Miller bu rüya gibi görüntüyü yaratmak için 1942 yılında İngiliz Vogue dergisinin kadınlar için savaş zamanı egzersizlerini gösteren bir başyazısında çoklu pozlama kullanmıştı. Tüm vücudu saran bu fotoğraf, kozmetik girişimcisi Helena Rubinstein tarafından tavsiye edilmişti. Fotoğrafçının sürrealist duyarlılıkları, sokak sahnelerine, sürrealist ve Dada sanatçılarının buluntu nesneleri kullanmasına benzer şekilde "buluntu görüntüler" olarak yaklaşmasına neden oldu.
Miller'ın ölümünden kısa bir süre sonra eşi Suzanna ile birlikte tavan arasında Miller'ın 60.000 kadar negatifini ve baskısını bulduklarında yaşadıkları "şaşkınlığı" hala hatırlıyor. Dünyaya benzersiz bir sürrealist bakış açısı geliştirmiş, izleyicinin algısıyla oynayan gündelik tuhaflıkları yakalamıştı: bir kuyumcudaki çizik bir kapı küçük bir kıvılcım patlamasına dönüşüyor; sokağa dökülen katran, derin denizlerde ya da mağaralarda yaşayan bir yaratık gibi karanlık bir şekilde parlıyordu.
Ama menzili şaşırtıcıydı. Elsa Schiaparelli iki çita heykeli arasında sırtüstü yatarken, Marlene Dietrich tasarımcının dantelli ev paltosuyla dramatik bir güneş altında poz verirken. Burada, Nazilerle işbirliği yapmakla suçlandıkları için mahkemeye çıkarılan ve başları tıraş edilmiş dört kadının üzerine tüküren bir kalabalık vardı. Burada Dachau'daki toplama kampı kurbanlarının cesetleri ve serbest bırakılan mahkumlar bir yığın insan kemiğinin üzerinde duruyordu.
Penrose annesi için "Hiçbirimiz - buna babam da dahil - Lee'nin çalışmalarının, özellikle de savaş çalışmalarının kapsamını bilmiyorduk" dedi. "Babama neler olup bittiğini kasten anlatmadı, çünkü onun endişelenmesini istemiyordu."
Savaştan sonra Miller, travma sonrası stres bozukluğu ve semptomlarının resmi olarak tanınmasından onlarca yıl önce depresyon ve alkol bağımlılığıyla mücadele etti. Penrose, ara sıra bir küratör ya da sanat tarihçisi Miller'ın çalışmalarının derinliğini daha iyi anlamak için ortaya çıktığında, Miller'ın dikkatleri başka yöne çevirdiğini ve kariyerini küçümsediğini söylüyor. Onun yaşadığı hayatı ancak arşivi sayesinde anlayabilmiş.
Penrose, "Bu bir keşif yolculuğuydu," diye ekledi. "Daha önce tanımadığımız bir insanı bulmak gibiydi - anlayışımızın ve bilgimizin çok ötesinde."
Kendini yeniden keşfetmek
Miller uzun yıllar boyunca öncelikle New York'taki modellik çalışmalarıyla ve Paris'te geçirdiği süre boyunca indirgeyici "ilham perisi" etiketiyle hatırlandı. Gagosian'ın direktörlerinden ve galerinin "Lee Miller ve Arkadaşları" sergisinin eş küratörü Jason Ysenberg'in bir video görüşmesinde belirttiğine göre, Pablo Picasso'nun kendisini sarı ve yeşil renklerde resmetmesi için oturdu ve onun "olağanüstü zekâsını ve canlılığını... ve hayata karşı çok cesur, çatışmacı bir yaklaşımını" gösterdi.
Ayrıca, romantik bir ilişki yaşadığı ve hayatı boyunca arkadaş kaldığı Man Ray ile yaptığı portre işbirlikleriyle de sık sık hatırlandı - ancak anılmadı.
Serginin diğer eş küratörü Richard Calvocoressi telefon görüşmesinde, "Lee'nin bu resimleri Man Ray'in olduğu kadar Lee'nindi," diye ekledi.
Modeller, Blitz sırasında Londra'daki bir hava saldırısı sığınağında, yangın bombalarından korunmak için taktıkları maskelerle Vogue için poz verirken Miller, sanatçı Leonora Carrington'ı Max Ernst ile paylaştığı evin dışında fotoğrafladı.
Miller birçokları tarafından Man Ray ile tanışmadan hemen önce, yirmili yaşlarının başında zirvedeki bir süper model olarak tanımlanmıştır. Ancak fotoğrafçı Edward Steichen tarafından çekilen bir portresinin menstrüel ürünleri tanıtan bir Kotex reklamı için lisanslanmasının ardından, moda müşterileri tarafından bir gecede kara listeye alınmış gibi görünüyordu.
"Kesinlikle durma noktasına geldi. Kimse Kotex kızının elbiselerine modellik yapmasını istemiyordu," diyor Penrose. "Fotoğrafın bu amaçla kullanılacağını bile bilmiyordu - bir ajans aracılığıyla satın alınmıştı."
Miller bu gerilemeyi pratiğini değiştirmek için bir işaret olarak kullansa da, cinsiyetçi toplumsal yapılar kariyerini şekillendirmeye devam etti. Yirminci yüzyılın sanat tarihçileri ve küratörleri, ressam Leonora Carrington ve fotoğrafçı Dora Maar gibi birçoğu Miller'ın fotoğraflarında yer alan kadın sürrealistleri, gerçekte çok önemli figürler olmalarına rağmen hareketin kenarına itmişlerdir; Penrose, kendi babasının, üretken üretimlerine rağmen, onlardan kendi sanatçılarından ziyade "ilham perileri" olarak bahsettiğini hatırlıyor.
Ancak grup içindeki dengesizliklere rağmen, Miller'ın İkinci Dünya Savaşı öncesinde arkadaşlarıyla geçirdiği zaman görünüşte cennet gibiydi. Man Ray ile ilişkisi sona erdiğinde 1932'de New York'a gitmek üzere Paris'ten ayrılmış, ardından beklenmedik bir şekilde Mısırlı işadamı Aziz Eloui Bey ile evlenerek Kahire'ye taşınmıştı. 1937'nin yazını Paris'te geçirip Penrose'la tanıştığında, bu iki yıllık bir ilişkiyi (ve ayrı oldukları zamanlarda bir dizi aşk mektubunu ) ateşledi ve sonunda evliliğinin sona ermesiyle sonuçlandı.
Miller'ın döneme damgasını vuran fotoğraflarından bazıları Penrose, Picasso ve Maar ile model Ady Fidelin'in Fransa'nın güneyindeki plaj gezilerinden, Man Ray, şair Paul Éluard ve ressam Nusch Éluard ile birlikte üstsüz bir Fidelin'in resmedildiği Édouard Manet'nin ünlü tablosu "Le Déjeuner sur l'herbe" ile karşılaştırmalara neden olan bir pikniğe kadar uzanan tatillerini gösteriyor.
Ancak Ysenberg'in de belirttiği gibi, dönemin çalkantıları çoktan başlamıştı: Almanya'da Nazizm yayılıyordu ve İspanya İç Savaşı patlak verince Picasso'nun anıtsal ve kariyerini belirleyen eseri "Guernica" Miller'ın Paris'e döndüğü yıl yapıldı.
Ysenberg, "Arkadaş ve sevgili anlamında bir topluluktu," diye açıklıyor. "Çok hızlı değişen bir dünyada onlar için çok kaygısız bir zaman gibi görünüyordu."
'Neyi kaçırdığımızı' gördü
Penrose, 1940'larda pek çok sanatçının Avrupa'dan kaçtığını ve Miller'ın da New York'a dönüp güvende olabileceğini söylüyor. Ancak Roland'la birlikte Londra'ya yerleşmiş ve oradan ayrılmayı reddederek British Vogue için foto muhabiri olmuş, savaş çabalarına katkıda bulunan kadınları belgelemiş ve Blitz sırasında hem moda hem de sokak fotoğrafları çekmiş.
Daha sonra, ABD silahlı kuvvetlerinde resmi muhabir olarak akredite edildi - bu tür dört kadın fotoğrafçıdan biriydi. Bu dönemde Normandiya'da ve Münih'te Life foto muhabiri David E. Scherman ile yakın çalıştı. Birlikte, Hitler'in Berlin'deki sığınağında kendini vurduğu gün olan 30 Nisan 1945'te askerlerle birlikte Hitler'in dairesine girdiler. Miller ve Scherman daha o sabah Dachau'da fotoğraf çekmişlerdi; Miller toplama kampının çamurunu dairenin zeminine sürdükten sonra soyunarak küvette poz vermişti. Aynı fotoğrafı Yahudi olan Scherman için de çekmişti.
Penrose, "O botlar onu o sabah toplama kampında dolaştırdı ve şimdi oranın pisliğini Hitler'in tertemiz banyosuna taşıyor," dedi. "Hitler'in evinde bir misafir olarak bulunmadığını kanıtlıyorlar. O bir galip."
Miller, Avrupa'nın dört bir yanında savaşın üzücü etkileriyle yüzleşirken bile -sonrasında onu da etkileyecek manzaralar- keskin sanatçı gözünü korumaya devam etti. Ne de olsa Calvocoressi'ye göre savaştan daha "sürrealist, daha çılgın, daha kabus gibi" bir şey olmadığına inanıyordu.
Penrose, "En tehlikeli ve zorlu koşullarda bile hala tuhaf, ilginç görüntüler arıyor," dedi. "Bunu çok sevimli buluyorum - onun sanatının alamet-i farikası bizim neyi kaçırdığımızı görmek."
Penrose'un belirttiğine göre Miller, 1950'lerin başında Vogue için son görevini aldı ve akıl sağlığının bozulması nedeniyle artık teslim tarihlerine uyamıyordu. Ancak fotoğraf çekmeyi bırakmadı ve Roland 1958'de yayınlanan biyografisi üzerinde çalışırken Picasso'nun yaklaşık 1.000 fotoğrafını çekti.
Penrose, kariyeri boyunca her zaman çevresinde "metafor aradığını" söyledi. Yakaladığı pek çok şiirsel andan biri, 1945'in sonlarında Avusturya'nın başkentindeki Viyana Opera Binası'nın önünde, savaşın kalıcı yıkımının ortasında gerçekleşti. Soprano Irmgard Seefried, bükülmüş metal destek kirişleri ve molozlarla çerçevelenmiş olarak, İtalyan operası "Madame Butterfly "dan bir arya söylerken fotoğraflanmış; Penrose'un Miller tarafından kurgulandığına inandığı bu görüntüde Seefried kollarını açmış ve tamamen siluet halinde.
"Bir bakıma bu bir tersine çevirme, çünkü şarkıcının her türlü kaynaktan güzel bir şekilde aydınlatılmasını beklersiniz." Penrose açıkladı.
"Kostüm yok, her türlü cazibe yok... Elimizdeki şey sanatın yıkım karşısındaki zaferiyle ilgili mutlak bir tutku."
Ayrıca okuyun:
- Bu TV yıllık incelemeleri 2023 yılında gösterilecektir
- Sky belgeseli: "23 - Bir bilgisayar korsanının gizemli ölümü"
- "Dünyayı Arkanda Bırak": Julia Roberts'lı Gerilim
- Salı günü TV tüyoları
Kaynak: edition.cnn.com