Провокационная выставка в Лейпциге о современных художниц-феминисток
Как изменилось восприятие женщин и женственности в современном мире – мире новых технологий, глобализации и социальных медиа? События прошлого года вызвали отклик в творчестве современных художников. Провокационная выставка в Лейпциге показывает, как мастера поколения Tumblr и Instagram используют интернет и социальные сети, чтобы задуматься о современных идеалах женской красоты.
Читайте также: Выставка о выставке “Документа” (Documenta) откроется в Германии.
Часто экспонаты выставки искаженные, скандальные или даже вызывающие эстетическое отвращение. Такие картины могут не ассоциироваться с арт-объектами, но стоит помнить, что искусство отражает тенденции в обществе.
На выставке «Виртуальная нормальность – женщины-сетевые художники 2.0» («Virtual Normality – Women Net Artists 2.0») в Музее изобразительных искусств в Лейпциге представлены работы 13 женщин-художников со всего мира. Они используют искусство для постановки вопроса о традиционных гендерных стереотипах и открывают дискурс об идеалах красоты с точки зрения женщин.
«Эти художники чётко следуют традиции феминистского искусства. Они создают роли и персонажи, которые демонстрируют и подчеркивают сложившиеся клише», – говорит искусствовед Аника Майер, которая вместе с журналисткой Сабриной Штайнек занималась организацией выставки.
Провокационная выставка в Лейпциге: кто принимает участие
Все мастера – известные персонажи социальных сетей, где у них от сотен тысяч до миллионов подписчиков. Большинство художниц даже получали угрозы после публикации своих провокационных работ. Так Арвида Бюстрем «нарвалась» на гнев хейтеров после того, как в прошлом году снялась для рекламы Adidas с небритыми ногами.
«Когда женщины публикуют что-то в интернете, каждый человек имеет право прокомментировать это. И если людям не нравится то, что они видят, реакция может быть неадекватной и полной ненависти», – говорит Майер.
Тем не менее, угрозы не напугали Бюстрем, она продолжает публиковать фотографии своих небритых подмышек и прыщей. Такой мотив художница сознательно использует, чтобы показать, какой действительно является естественная женщина, и отойти от созданного СМИ «глянцевого» образа принцессы, которая не имеет права на ошибку и должна постоянно думать о том, как она выглядит.
Другая художница Накия Браун тоже исследует трансформирование женского образа в угоду стереотипам западной цивилизации. Так, на выставке представлена её фоторабота, где главная героиня – темнокожая девушка, которая прищепками прицепила свои волосы, чтобы те «сохли» на бельевой веревке. Это демонстрация влияния западных идеалов красоты на женщин с волосами «африканской текстуры».
В 2000‑х годах в Америке даже возникло целое «движение за естественные волосы». Его последователи призывают афроамериканок не следовать моде на ровные волосы, а сохранить их природную текстуру.
«Эти художницы являются своеобразными «цифровыми кочевниками». Они выросли вместе с интернетом и всеми его возможностями, потому хотят использовать его эстетику», – отмечает Майер, объясняя привязанность мастеров к социальным медиа.
Однако когда речь идёт о феминистских идеалах, то новое поколение художников ничем не отличается от пионеров стиля феминисток 1960‑х и 1970‑х годов: через искусство оно также стремится к самоопределению и свободе.
Выставка «Виртуальная нормальность – женщины-сетевые художники 2.0» стартовала 11 января и продлится до 8 апреля этого года.
Читайте также:
- Выставка о выставке “Документа” (Documenta) откроется в Германии
- Как празднуют День германского единства
- Немецкие музыканты устроили флешмоб с мелодией на балконах