Comprimidos, caniches e humor mordaz
Caniches em poses sexuais provocantes, comprimidos gigantescos e a palavra SIDA como "vírus da imagem": uma exposição no Martin-Gropius-Bau, em Berlim, encanta o público com obras de General Idea. AA Bronson, o último sobrevivente do trio de artistas, reuniu-se com a ntv.de no 40º Dia Mundial da SIDA.
Quatro letras que provocam medo, tristeza ou raiva. Quatro letras que se propagam como um vírus. 1 de dezembro é o Dia Mundial da SIDA e um triste aniversário: o vírus HI foi descoberto há 40 anos. Mais de 38 milhões de pessoas em todo o mundo vivem com SIDA. O número de pessoas que necessitam de tratamento para o VIH tem vindo a aumentar novamente desde a pandemia e a guerra. "SIDA" é também o título de uma obra mundialmente famosa do coletivo de artistas canadianos General Idea. As suas ideias podem atualmente ser vistas numa retrospetiva de 200 obras no Martin-Gropius-Bau, em Berlim.
"Quando viemos para Nova Iorque, em 1986, a vida tornou-se subitamente muito séria", recorda AA Bronson numa entrevista à ntv.de, em Berlim. Tudo o que era fácil acabou abruptamente. A epidemia de SIDA grassava na cidade, sobretudo na cena artística. Carreiras de artistas como a de Keith Haring - que morreu aos 32 anos - chegaram a um fim abrupto. Círculos inteiros de amigos na comunidade queer foram eliminados pela deficiência imunitária.
Os três da General Idea viviam mesmo ao lado do Hospital de São Vicente, em Greenwich Village. Era a única clínica da cidade onde os doentes com SIDA que morriam de forma agonizante eram tratados por médicos. A voz de AA Bronson ainda hoje estala quando se lembra dos tempos difíceis que lá passou. Os amigos acompanharam um dos seus melhores amigos enquanto ele estava a morrer. Também tiveram de ser eles a mudar os lençóis e as toalhas porque o pessoal do hospital tinha medo de infecções.
Fundado em 1969, o General Idea em Toronto funcionava inicialmente como uma família fluida com um máximo de oito membros. Os canadianos criticavam com humor o mundo que, na altura, já estava inundado de imagens. Apontavam para os mecanismos do excesso de consumo e do comércio, apresentando-os por vezes em espectáculos com uma ironia mordaz. Quando, em meados dos anos 80, os museus se concentraram em exposições de grande sucesso, começaram a fazer arte sobre arte. Apropriaram-se de obras icónicas de pintores como Piet Mondrian e substituíram o amarelo das suas pinturas abstractas por verde. Segundo consta, Mondrian detestava a cor. "O verde era também a cor que toda a gente que era gay usava às sextas-feiras na faculdade", diz Bronson.
Estratégia de silêncio
Descreviam-se a si próprios como "criminosos culturais e parasitas dos media" e, a partir de 1975, o coletivo passou a trabalhar apenas como um trio. Em meados da década de 1980, o Canadá tinha-se tornado demasiado pequeno para eles em termos geográficos. Todos os locais de exposição importantes já tinham sido explorados e, por isso, os três mudaram-se para Nova Iorque. Na altura, era aí que se encontrava a cena artística internacional. Curadores de todo o mundo vieram descobrir arte nova e diferente.
O que eles não sabiam: Só lhes restavam oito anos para criarem obras juntos. AA Bronson é o único sobrevivente da Ideia Geral. Jorge Zontal morreu em 1994, seguido alguns meses mais tarde por Felix Partz.
No que diz respeito à SIDA, o governo dos Estados Unidos seguiu durante muito tempo uma estratégia de silêncio. Afinal, a doença era vista como uma doença de gays, toxicodependentes e prostitutas. O vírus não se transmite apenas através do sémen e das secreções vaginais, mas também através do sangue. Não havia educação, nem prevenção, muito menos uma campanha de luta contra a SIDA ou de sexo seguro. Por medo da transmissão, as pessoas infectadas com a imunodeficiência eram vistas como uma ameaça e estigmatizadas pela maioria da sociedade.
A degradação social e a marginalização dos homossexuais levaram a General Idea a colocar a sua própria sexualidade e a SIDA no centro das suas obras. Uma boa metade das obras de arte, instalações e esculturas do Gropius Bau aborda a catástrofe sanitária. Os artistas defendem um tipo de ativismo contra a SIDA que, apesar da sua colorida leveza e humor, deixa um travo amargo. Segundo Bronson, a arte é um instrumento poderoso e pode sensibilizar para uma questão de muitas formas diferentes.
SIDA como mercadoria?
O seu maior golpe: substituíram a icónica escultura LOVE do artista pop americano Robert Indiana pela palavra SIDA. "Já tínhamos pensado em substituir a LOVE em 1985, mas achámos que era de mau gosto. Um ano depois era a altura certa", diz AA Bronson. O logótipo de Indiana já estava estampado em porta-chaves e noutros artigos de merchandising e tinha - como um vírus - infetado tudo. Inicialmente, a General Idea tinha apenas criado uma imagem para um evento de caridade para a investigação da SIDA. No entanto, ninguém a queria pendurar nas suas próprias paredes.
Pouco tempo depois, inundaram o espaço público com cartazes sobre a SIDA. Os artistas conseguiram um grande feito com a sua intervenção simples mas marcante "Imagevirus". O seu trabalho quebrou o silêncio nos EUA e continua a provocar sentimentos e discussões até aos dias de hoje, sem ser instrutivo. O segredo, resume Bronson, é que nada é dito com o seu logótipo da SIDA. Deixa espaço para a interpretação pessoal e cada um pode ver o significado que lhe convém.
O íntimo torna-se público
Após 25 anos, o grupo de artistas deixou de existir em 1994. "Na verdade, perdi a minha vida quando o Felix e o Jorge morreram", diz AA Bronson, olhando para trás. Ele procurou uma nova identidade artística. "Demorei cinco anos a reerguer-me. Quando finalmente voltei a trabalhar como artista, criei retratos das mortes do Félix e do Jorge, como na Idade Média". Na sua primeira exposição individual na Secessão de Viena, confrontou o público com os temas tabu do morrer e da morte. Encenou fotografias de moribundos e dispôs à sua volta os seus objectos preferidos. Desta forma, AA Bronson tornou subitamente público o íntimo e o privado.
Oito meses antes das suas mortes, os homens tinham regressado a Toronto. "O sistema de saúde canadiano é excelente. Sabíamos que quando Jorge e Félix chegassem ao ponto de precisar de ser hospitalizados, voltaríamos para lá", recorda AA Bronson. A equipa de enfermagem e os médicos iam a casa, inicialmente uma vez por semana, depois uma e mais tarde duas vezes por dia.
Encontraram uma forma produtiva de trabalhar. A arte e a vida fundiram-se mais uma vez. "Nesse curto ano, trabalhámos tanto como em dez anos. Falávamos sem parar, bebíamos café, discutíamos os nossos projectos de sonho e gravávamos tudo. Sabíamos que muitas coisas só poderiam ser realizadas mais tarde." Dois assistentes acompanharam os artistas e produziram diligentemente as obras de arte.
Viver com SIDA é impossível sem medicação
Os visitantes do museu compreendem imediatamente os temas políticos de Ideia Geral, o jogo de palavras e o jogo com a história da arte. O primeiro medicamento contra o VIH chegou ao mercado em 1987. Nove anos mais tarde, os ingredientes activos podiam ser combinados de tal forma que os vírus no corpo podiam ser suprimidos e a SIDA não se manifestava. Esta terapia antirretroviral, que salva vidas, é cara e não está disponível em muitos países onde é urgentemente necessária. 150 comprimidos gigantes na parede do centro de exposições de Berlim são uma recordação do número de comprimidos que Felix Partz teve de tomar mês após mês. Desde então, mais de 40 milhões de pessoas morreram devido ao vírus. Três esculturas de comprimidos de grandes dimensões mostram que a vida com SIDA continua a não ser possível sem medicação diária.
A exposição "Ideia Geral" está patente até 14 de janeiro no Martin-Gropius-Bau, Niederkirchnerstraße 7, 10963 Berlim
O Gropius Bau e a plataforma artística CIRCA apresentam a intervenção de três minutos "VideoVirus" até 3 de dezembro. Sempre 23 minutos depois da hora. O objetivo é chamar a atenção para a crise atual. Kurfürstendamm, esquina da Joachimsthaler Straße, em Berlim, e uma versão curta em 100 ecrãs na cidade. Para ver o vídeo, clique aqui
Fonte: www.ntv.de
