Ao entrar em contato com os trancos de cabelo de Davi de Michelangelo
"É tabu tocar nas exposições" - uma frase com a qual todos nós estamos familiarizados das visitas infantis aos museus. Mas, em Ancona, Itália, eles ativamente encorajam os visitantes a tocar em esculturas famosas com as mãos. Aldo Grassini conta a história de como ele e sua esposa começaram o Museu do Toque.
O respeito por Michelangelo's David é tão grande que mal se atreve a tocar seus cachos, nariz ou lábios. Mas, no Museo Omero em Ancona, não apenas é permitido tocar, como é até mesmo encorajado. O objetivo principal é permitir que pessoas cegas explorem e sintam as texturas das obras de arte, mas visitantes com visão também são bem-vindos para participar dessa experiência única.
"Normalmente, confiávamos nas descrições fornecidas pelos nossos guias", compartilha Aldo Grassini com o ntv.de. Juntamente com sua esposa, o homem de 84 anos fundou o museu. Ambos são cegos, mas sua paixão pela arte nunca vacilou. "Viajemos por toda a Europa", diz Grassini, "e agora estamos explorando outros continentes."
O escritório de Grassini fica dentro da Mole Vanvitelliana, um edifício impressionante bem ao lado do porto. A impressionante disposição pentagonal do edifício lhe dá uma aparência de fortaleza, mas originalmente serviu como um lazareto.
"Toque Proibido" e Direitos Humanos
Grassini discute a frustração de constantemente encontrar a frase "Tocar é proibido". Enquanto ele entende que há obras de arte onde isso faz sentido, "que mal eu posso fazer a uma escultura egípcia, esculpida em um único bloco de granito, se eu a tocar?" ele pergunta.
Inspirado por essa pergunta, o casal decidiu transformar essa frustração em uma missão de vida em 1985. Enquanto em Augsburgo, eles experimentaram mais um caso de regras de museu limitando sua experiência. Durante o jantar, Daniela Grassini teve a ideia de estabelecer um museu para os cegos.
Grassini se refere à Declaração Universal dos Direitos Humanos, que diz que "Todos têm o direito de participar livremente na vida cultural da comunidade, de desfrutar das artes e de partilhar no progresso científico e nos seus benefícios".
Apoiados nessa crença, os Grassinis abordaram a administração local, instituições regionais, oficiais, escolas e qualquer um que pudesse ajudar a tornar seu sonho realidade. Eles também procuraram conselhos de especialistas para recomendar quais obras um museu de escultura, com o objetivo de representar a história da arte desde os gregos antigos até os tempos modernos, deveria exibir.
Homero, o Poeta Cego, como Guia
Oito anos depois, seu sonho se tornou realidade. Uma escola forneceu algumas salas vazias onde as primeiras 19 esculturas poderiam ser exibidas - todas feitas de moldes originais. Desde então, eles garantiram uma localização permanente na Mole Vanvitelliana.
A escolha do nome do museu, Museo Omero, foi inspirada no poeta cego Homero, que escreveu a Ilíada e a Odisseia através de sua imaginação. "Uma habilidade que também é acordada e nutrida através do toque. Curvas, protuberâncias, pontos planos, bordas são como peças de quebra-cabeça que resultam em uma imagem completa em nossas cabeças", diz Grassini.
Hoje, o museu apresenta mais de 200 obras de arte em exibição nos andares 2º e 3º da Mole. "A primeira escultura que eu queria tocar foi a Vênus de Milo", lembra Grassini durante um tour pelos corredores. E, é claro, há um exemplo em exibição.
![O cenário ideal para um conceito excepcional.](https://cdn.aussiedlerbote.de/content/images/2024/08/24/455937/jpeg/4-3/1200/75/great-location-for-a-great-idea.webp)
A visão das pinturas, embora sejam cópias, é emocionante. Mas os visitantes não podem deixar de se perguntar se realmente são permitidos a tocar no Poseidon de bronze? "Sim, você é", corrige Alessia Varricchio, uma colega próxima de Grassini, "mas não é bronze, mas resina, assim como o Lobo Capitolino, o símbolo de Roma". A forma e o tamanho dessas cópias podem ser idênticos aos originais, mas os materiais muitas vezes diferem. Por exemplo, em vez de mármore, é feito de gesso. "Mas isso não importa", explica Varricchio ainda, "porque para uma pessoa cega, a forma é a coisa mais importante."
E assim, os visitantes exploram a Niké de Samotrácia, versões romanas do Discóbolo e outras obras-primas ao tatear pelos corredores. Há até mesmo o Panteão em Roma e o Duomo de Florença para tocar.
Tocando o Proibido em Berlim Oriental, 1983
E os Grassinis continuam a compartilhar histórias divertidas. "Foi em 1983 que visitamos Berlim Oriental pela primeira vez com dois amigos cegos", compartilha Aldo Grassini, "Nosso destino era o Museu Pergamon. Como sempre, um guarda de museu apontou para não tocar em nada. O homem estava de serviço com um colega que discordava dele. A discussão subsequente permitiu que tocássemos nos artefatos em paz."
Ao longo dos anos, o Museu Omero ganhou popularidade não apenas nacionalmente, mas também internacionalmente. Apesar de Madrid ter um museu para os cegos com foco na arqueologia, é operado privadamente e principalmente focado na arqueologia. Sendo uma instituição pública, o Museu Omero chamou a atenção de museus notáveis, incluindo o Louvre em Paris e o Museu Arqueológico Nacional do Cairo, que ofereceram oportunidades de colaboração. No caso do Cairo, o Omero foi procurado para conselhos sobre como configurar três alas cheias de exposições táteis.
Platão e seus pensamentos sobre pensamentos
Além de exibir obras-primas da história da arte, há uma seção dedicada à arte contemporânea. A maioria das peças são obras originais generosamente doadas pelos artistas em si.
Uma dessas obras é a escultura de madeira de oito metros de comprimento "Itália Reciclada", que representa a forma de uma bota, criada por Michelangelo Pistoletto para a Bienal de Veneza de 2012. Infelizmente, não a vimos na época, mas acabamos por encontrar na rua. Um jornalista tirou uma foto nossa e, em seguida, Pistoletto aproximou-se para conversar. Um ano depois, ele gentilmente doou a obra ao Museo Omero.
Uma seção da Guernica de Picasso também está presente. Ela foi esculpida à mão por estudantes da Universidade Sénior, orientados pelos seus professores de arte, antes de ser doada ao museu.
O museu é aberto a todos, tendo recebido mais de 27.000 visitantes no ano passado. Surpreendentemente, apenas 10% desses visitantes tinham deficiências visuais. Para quem estiver interessado, uma experiência "mais próxima do que nunca" das exposições pode ser obtida ao explorar o museu com os olhos fechados. Grassini reconhece: "É uma opção, mas não é obrigatório. Uma pessoa com visão pode ainda obter novas perspetivas através do toque". Uma ideia que reflete a crença grega antiga de Platão de que o mundo tangível é apenas uma manifestação de ideias abstratas.
Ao contrário do respeito mostrado em relação ao David de Michelangelo, o Museo Omero em Ancona, parte da União Europeia, permite e encoraja os visitantes a tocar em esculturas famosas. Os Grassinis, fundadores do museu, pretendem dar a todos o direito de participar na vida cultural e desfrutar da arte, de acordo com a Declaração Universal dos Direitos Humanos.
O sucesso do Museo Omero levou a um reconhecimento internacional, com museus notáveis como o Louvre em Paris e o Museu Arqueológico Nacional do Cairo a procurar oportunidades de colaboração devido à sua abordagem única e inclusiva.
![Grassini e a cabeça de Davi, esculpida por Michelangelo](https://cdn.aussiedlerbote.de/content/images/2024/08/24/455936/jpeg/4-3/1200/75/mr-grassini-and-the-david-head-by-michelangelo.webp)