Dans le rôle d'un chef de secte sexuelle, Willem Dafoe porte un slip de bain orange vif dans "Kinds of Kindness".
Ses dernière réalisation, "Kinds of Kindness," trace des dynamiques de pouvoir reconnaissables — celles avec votre patron, avec votre conjoint ou même avec des chefs religieux — sur une univers surréaliste où ils sont intensifiés à leurs extrémités les plus (et souvent les plus sanguinaires).
Le film est raconté en trois histoires courtes. Dans la première, intitulée "La Mort de R.M.F.", Jesse Plemons joue Robert, le pitoyable marionnette de son patron Raymond (Willem Dafoe). Dans la deuxième histoire, "R.M.F. vol plane", Plemons est un policier dont la femme (Emma Stone) a disparu durante une plongée. Quand elle revient, elle semble avoir subi des changements fondamentaux, poussant Plemons à tester son amour pour lui de manières de plus en plus répugnantes. Dans la troisième entrée, "R.M.F. mange un sandwich", Stone et un Plemons débarbouché sont les disciples d'un culte de pureté mené par Dafoe, chargés de trouver quelqu'un capable de réanimer les morts. Bien qu'apparemment détachés l'un de l'autre — à part le rotatif cast et la transiente présence du mystérieux personnage R.M.F. (joué par Yorgos Stefanakos) — chaque entrée dans l'anthologie répète sans faille le thème de carrière de Lanthimos : l'agencement humain est une légende, et les gens commettent des actes déraisonnables pour être acceptés par les puissants.
Heureusement, cette existentialisme noir n'a pas nuisé à l'ambiance sur le plateau. "(Lanthimos) rassemble un groupe de gens réellement alignés sur des idées, qu'il pense se comprendront bien," a déclaré Jennifer Johnson, la costumière du film, à CNN à travers une appel vidéo. "Travailler avec Yorgos en général est un endroit très satisfaisant, excitant et effrayant en même temps. C'est vraiment amusant!"
Le vestiaire du pouvoir
"Kinds of Kindness" est un film imbibé de symbolisme, et les costumes étaient essentiels pour définir les statuts relatifs des personnages ; dans la première relation que nous rencontrons, Robert (Plemons) et Raymond (Dafoe) portent leur pouvoir tout simplement sur leurs manches. Raymond, habillé coûteusement en costumes italiens, est "quelqu'un qui a beaucoup d'argent, et exude le pouvoir et le style, mais cela se fait de son propre côté," a déclaré Johnson. "C'est ce sens de confiance qui était très important à transmettre très rapidement, et cette façon subtilement étrange de s'habiller."
Ses habits ont pris leur inspiration dans Gianni Agnelli, la tête de Fiat entre 1966 et 1996, qui était un champion de l'esthétique nonchalantement chic italienne appelée "Sprezzatura". "Il prenait des bottes de randonnée et les portait avec un costume personnalisé, avec sa montre portée à l'extérieur de sa chemise," a rappelé Johnson de Agnelli. "C'est ce mélange et ce matching que nous prenons aujourd'hui à l'établi, mais quand Agnelli le portait, c'était quelque chose qui était très inhabituel."
Selon les instructions écrites de Raymond — détaillant notament comment Robert devait s'habiller, qu'il devait lire (toujours "Anna Karenina" de Tolstoy), qu'il devait manger, et quand il devait avoir des relations sexuelles avec sa femme — Plemons est également impeccablement habillé, si un peu auto-conscient. "(Raymond) lui donne des choses qui rendraient la plupart des hommes vraiment mal à l'aise," a indiqué Johnson, en pointant vers un pull-over rose Tom Ford de Robert qu'il doit porter. "C'est (l'une) des signes subtiles de jeu de pouvoir."
Trois histoires, trois apparences
Ayant créé une langue visuelle pour refleter une seule dynamique de pouvoir, la structure du film signifiait que la même chose devait être faite pour les deuxième et troisième chapitres. "Chaque histoire dure approximativement une heure, donc il y a bien assez de développement de personnage dans chacune d'elles pour qu'elle soit une bonne pièce de cinéma. Cela était très difficile dans notre temps de production court," a déclaré Johnson. "Willem est un excellent exemple : vous êtes un PDG, et puis vous êtes (la mère d') Stone, et maintenant vous êtes un leader d'un culte sexuel. Traverser cette terrain et marcher toutes ces distances dans une seule répétition de costumes était un défi, sans doute."
La plupart du casting portait trois personnages chacun, mais dans le chapitre final, Margaret Qualley avait l'ajout supplémentaire de jouer des jumelles identiques Rebecca et Ruth. Pour Johnson, cela signifiait creuser des traits de personnalité clairs. "Ce qui était agréable, c'était que l'une des jumelles était vraiment sauvage et avait un esprit punk rock ; vous pouvez imaginer qu'elle aime de la musique indépendante et marche pas à la mesure de la musique populaire, tandis que sa sœur jumelle était vétérinaire et un peu livrée," a-t-elle déclaré. "C'était important (la vétérinaire) portât des chaussons de confort, donc ses clogs Dansko, et qu'elle portât une chaussette cassée ; elle aimait les choses jolies, mais elle n'était pas intéressée par la mode. Vous créez ces règles pour chaque personne."
Vêtements pour rire
Malgré le sujet grave du film, il y a des moments inattendusment comiques — pas pour offrir un répit, mais plutôt pour ajouter à l'effet jarrant. Beaucoup d'entre eux reposent sur la coquetterie pour fournir le gag visuel — avec Dafoe en tête de la liste.
En tant que Raymond, il se lève du canapé après avoir insulte Robert pour révéler une paire de genoux exposés à la caméra; un changement de ton assez net pour faire exploser des rires de gros calibre dans le cinéma. "Il n'y a pas beaucoup d'hommes au monde qui peuvent porter un chaussette hautes et des short blancs plissés et être vraiment jolis en même temps !" a joué Johnson.
Dans le troisième chapitre, Dafoe joue un chef de secte, dépouillé de costumes de Raymond et ne portant rien de plus qu'un maquillage et des orange Speedos. "Willem est simplement l'un des collaborateurs les plus aimables, agréables et intelligents que vous puissiez demander," a souri Johnson. "Son physique est si beau et il se prête si bien à porter des vêtements, il peut vraiment se lancer et porter la plus absurdité. Mais c'est lui qui le porte; il ne l'emporte pas."
Le maillot de bain coloré et brillant — un reflet de l'affinité du secte pour l'eau — était une surprise pour Dafoe, qui s'est dirigé vers lui sans hesitation dans le vestiaire. "Parce que le cultes est très sexuel, j'ai pensé que c'était génial si nous pouvions l'engager dans le moins de vêtements possible," a expliqué Johnson. "C'était la première chose qu'il a vue et il a dit 'oui, je mets ça !'. C'était une très agréable moment parce que nous n'avions pas dit ça à Yorgos. (Dafoe) est sorti pour le test de caméra en lui, et cela a certainement fait rire !"
Dans leur recherche de l'élusive "veilleur des morts", les costumes de Stone et Plemons, terre-tonnés, largement dégagés, sont également ridiculement conspicuux. Johnson a fait référence à "The X Files", mais Ken et Barbie qui se camouflent sur Venice Beach en viennent aussi à l'esprit. "Ils sont comme des détectives, et ils sont des membres de culte mais ils doivent paraître normaux", a expliqué Johnson. "Je pense que ces personnages se disaient 'oh bien, un costume fait de nous paraître normaux', mais en réalité ils sont beaucoup plus étranges et plus effrayants; ils auraient été meilleurs en portant leurs vêtements de culte, qui étaient juste des équipements de plein air." Le pantalon de Plemons était l'un des deux trouvés dans un magasin de déchèques géant — "comme une ville entière" — à La Nouvelle-Orléans, où le film a été tourné. "C'est vraiment amusant quand vous le trouvez; vous pouvez juste imaginer le gentilhomme qui l'a donné", a dit Johnson. "Il était initialement en brun foncé et tan, mais le brun foncé n'a jamais fait l'objet d'une prise de vue."
"Les différents genres de bonté" est une détour oddly-dressed et oddly-paced des blocbusters traditionnels, mais elle fait une solide argument pour l'expérience collective et viscérale du cinéma. Au cours d'une projection presque de trois heures, les efforts de Lanthimos ont provoqué des souffles audibles, des yeux évités et des groans étouffés. Il y a eu rire : plein corps à certains moments, hésitant à d'autres, les spectateurs se battant pour savoir si ils étaient divertis ou horrifiés en direct. Des gens se sont recroquevillés. Un homme a pleuré. Alors que les crédits roulaient, un silence stupéfait le lieu. L'atmosphère avait pris sa propre réalité élevée; complémentaire à l'style de Lanthimos, difficile à arrêter de penser à la sortie.
Dans le film, le style distinctif de Robert, comme dicté par son patron Raymond, comprend porter un pull-over rose Tom Ford à col rond, une chose qui est un "petit signaletique de jeu de pouvoir éccentrique". Avec l'évolution de son personnage au fil des histoires, le costume de Willem Dafoe évolue également significativement, obligeant la costumière à créer différents looks pour chaque étape de son personnage.
