Гиперреалистичные скульптуры Чой Ксуанга сравнивают с фильмами ужасов, но корейский художник говорит, что его цель – передать человеческое выражение, а не шокировать.

Южнокорейский художник Чой Ксуан создает гиперреалистичные скульптуры, изображающие человеческую форму целиком и по частям.:Южнокорейский художник Чой Ксуан создает гиперреалистичные скульптуры, изображающие человеческую форму целиком и по частям.

Скульптуры Чой Сюанг проверяют границы человеческой формы

Неудивительно, что уроженец Сеула, южнокореец, заявляет: «Если кто-то испытывает физический или душевный дискомфорт при просмотре моей работы, я бы сказал, что она удалась».

Мелкие детали и зачастую гротескный стиль работ Чоя помогли ему выделиться среди все более разнообразной сцены современного искусства Южной Кореи. Но в мае он выйдет на международный уровень, представив выставку в нью-йоркской галерее Doosan, где он в настоящее время завершает шестимесячную резиденцию.

«Через его работы проходит нить тонкого мастерства, изысканной передачи», – говорит автор книги 2012 года «Современное корейское искусство» Мики Вик Ким. «И, конечно же, хорошее произведение искусства воплощает в себе множество различных вещей, объединенных вместе – оно не может быть просто осязаемо великолепной поверхностью, оно должно иметь контекст и актуальность».

Работы Чоя сравнивают с фильмами ужасов, но он говорит, что их цель - передать человеческое самовыражение, а не шокировать.

Политические корни

Чой, который изучал скульптуру в Сеульском национальном университете и провел свою первую выставку в 2002 году, часто связывал актуальность своих работ с политической историей своей страны.

Южная Корея сильно изменилась после того, как в 1987 году стала демократическим государством, но призрак автократического правления, похоже, просачивается в работы Чоя.

«Я не пытаюсь сказать что-то прямо [своим искусством], как если бы я был знаменосцем широкой общественности», – говорит Чой. «Скорее, я работаю над тем, чтобы задать вопросы обществу и людям, живущим в этой непонятной ситуации».

Одна из его самых ярких политических работ, «The One», изображает бритоголовую пару со сшитой кожей спины.

«Люди склонны позитивно относиться к парам, говорят, что общество должно быть «единым», почти как пропаганда», – говорит Чой.

«Если это навязывается силой, говоря, что мы должны стать единым целым, разве это не печально? Я показал, что быть сшитым вместе больно».

Развитая сеть художественных школ в Южной Корее способствовала процветанию сцены современного искусства в стране, и в ней смешивается множество стилей – например, световые инсталляции Чой Чонмун, фотоработы Чон Ли и скульптуры Чой.

Чой также черпает вдохновение в других творческих силах: в своей сеульской студии он делится с известным пианистом Минсу Соном, с которым дружит со школьных времен.

«Я жил в комнате 408, он жил в 508 надо мной», – рассказывает Чой о Соне.

Он играл на пианино, когда я работал, так что у меня остались воспоминания о том, как я рисовал, слушая его». Сейчас, 20 лет спустя, все то же самое».

Неправильное толкование

Его скульптуры, работа над которыми обычно занимает от двух до пяти месяцев, часто сравнивают с фильмами ужасов – с их зашитой кожей, головами животных и страдальческими выражениями.

Но Чой настаивает, что не находится под влиянием таких фильмов.

По его словам, одна из самых известных его работ «Крыло» не была создана для того, чтобы шокировать, несмотря на отрубленные руки, сформированные в крылья.

«Я работал над тем, чтобы передать выражение рук: Отдавая силу, поддерживая друг друга, а не [пытаясь] сделать их похожими на отрезанные руки трупа», – говорит он.

Если говорить о неправильной интерпретации, то более серьезной проблемой для Чоя стали обвинения в том, что он эксплуатировал людей с синдромом Аспергера при создании своей серии «Островок Аспергера», которая впервые была выставлена в Сеуле в 2010 году.

«Кто-то сказал, что подаст на меня в суд… [что я] оскорбил их, представив в гротескном виде. Мне потребовалось много времени, чтобы убедить его [не делать этого]», – говорит Чой.

Я просто позаимствовал название «Аспергер», потому что это слово имеет два значения: иметь проблемы с общением, но при этом быть очень особенным», – добавляет он.

Однако в последнее время Чоя больше хвалят, чем осуждают, и Ким считает, что его нью-йоркская выставка только укрепит это положение, а также повысит международное признание корейского искусства.

«Есть так много замечательных современных корейских художников», – говорит она. «Они недостаточно представлены на международном уровне… но сейчас ситуация улучшается».

В мае Чой проведет свою первую персональную выставку в США в нью-йоркской галерее Doosan, где он в настоящее время завершает шестимесячную резиденцию.

Читайте также:

Источник: edition.cnn.com

Подпишитесь на наш Telegram
Получайте по 1 сообщению с главными новостями за день
Заглавное фото: aussiedlerbote.de
Источник: cnn

Читайте также:

Обсуждение

Подписаться
Уведомить о
guest
0 комментариев
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии