Кейта Сагаки воспроизводит классические картины с помощью сотен крошечных персонажей манги
Кейта Сагаки воспроизводит классические картины с помощью сотен крошечных персонажей манги
С расстояния репродукция Сагаки выглядит как выполненная пером и тушью версия оригинала. Но при ближайшем рассмотрении оказывается, что картина составлена из сотен крошечных мультяшных персонажей. Вдоль скулы Моны Лизы нарисована собака, а на кончике носа сидит улыбающийся кот. На ее лбу можно увидеть изображение планеты Сатурн.
Некоторые из персонажей могут показаться знакомыми поклонникам японского аниме и манги. Но хотя все мультфильмы в его работах технически оригинальны, Сагаки признается, что его сильно вдохновляют такие художники и коллективы, как Осаму Тэдзука, Фудзи Фудзико и Studio Ghibli.
Высокое и низкое, Восток и Запад
Мона Лиза» – не единственная картина Старого мастера, которую Сагаки воспроизвел с помощью персонажей, вдохновленных мангой: он также создал свои собственные версии «Тайной вечери» Леонардо, «Рождения Венеры» Боттичелли и «Большой волны у берегов Канагавы» Хокусая и других.
Он начал репродуцировать известные произведения искусства в своем характерном стиле в 2004 году, увидев в этом интересный способ объединить западное искусство с персонажами манги и аниме, которые он любил в детстве.
«Западная живопись и японское искусство содержат много противоречивых понятий», – объяснил Сагаки в интервью по электронной почте. «Западная живопись предлагает глубину, в то время как мои персонажи плоские. Даже во многих классических японских картинах перспектива практически не используется».
Этот сплав западных шедевров с японской поп-культурой завоевал Сагаки поклонников по всему миру, его работы появлялись на выставках в таких далеких странах, как Германия и Португалия. В настоящее время он готовится к выставке в гонконгской галерее Fabrik в марте, где представит новые работы, основанные на картинах эпохи барокко. Среди них – репродукции картин «Мальчик с корзиной фруктов» Караваджо, «Девушка, читающая письмо у открытого окна» Иоганна Вермеера и «Женщина, купающаяся в ручье» Рембрандта.
Куратор выставки Джейсон Свейнн считает, что привлекательность рисунков Сагаки отчасти заключается в том, что они относятся к манге и аниме как к серьезным видам искусства.
«В детстве Сагаки мечтал стать художником манга, рисующим мультфильмы», – сказал Свейнн в телефонном интервью. Он рисовал карикатуры в блокноте и думал: «Может быть, я сделаю с этим что-то интересное; может быть, я смогу применить эту технику в работах, которые можно увидеть в музее»».
Духовный подтекст
Сагаки не создает черновиков своих работ. Вместо этого он рисует прямо на бумаге черной ручкой диаметром 0,015 дюйма, ссылаясь на изображения картин, которые он воспроизводит. Рисунки Сагаки отличаются по масштабу: от примерно размера листа бумаги формата А4 до огромных работ шириной почти 10 футов. Учитывая, что одна ошибка может испортить всю работу, Сагаки не торопится рисовать, и на некоторые работы уходит целый год.
«Сагаки – пример настоящего японского художника», – говорит Свейнн. «Я имею в виду, что он уединяется в своей студии, тихо и терпеливо рисует. Он невероятно сосредоточен».
По словам Сагаки, такой подход отчасти вдохновлен интересом к буддизму. Одно из его самых ранних воспоминаний – посещение центра медитации Тога Мейсо но Сато в японской префектуре Тояма, где было выставлено несколько мандал (сложных, богато раскрашенных буддийских картин, изображающих космос). Как и в искусстве Сагаки, мандалы состоят из крошечных отдельных частей, которые, соединяясь, создают целое изображение.
«У моего стиля и мандалы есть несколько общих черт», – объясняет Сагаки. «Прежде всего, это очень детальные изображения. А в процессе создания рисунок для меня сродни медитации. Именно так и создавались мандалы».
Однако вдохновение Сагаки также глубоко укоренено в западной традиции. Решая, какой шедевр воспроизвести, он руководствуется строгим набором критериев – главное, чтобы картина была известной.
«Картина, которую знают все, создает большой «зазор» между взглядом издалека, когда кажется, что это простая репродукция, – говорит он, – и взглядом ближе, когда становятся понятны детали аниме».
Сагаки также выбирает картины с резкими контрастами, чтобы варьировать плотность изображения персонажей аниме. Но, несмотря на очевидную точность своих репродукций, Сагаки признается, что часто воссоздает картины Старого мастера, никогда не видя их воочию.
«Примерно для половины своих работ я предварительно видел оригинал», – говорит он. «Но после того как я создал свои работы, я хочу их увидеть. Я пошел посмотреть на «Мону Лизу»».
Выставка Кейты Сагаки «Барочная деконструкция » проходит вгалерее Fabrik в Гонконге с 1 марта по 15 апреля.
Читайте также:
- Снег и дождь в субботу: мягкий в канун Рождества
- СК «Магдебург» обыграл «Гёппинген» со счетом 31:27
- Хазелофф: экономическая ситуация подталкивает восточных немцев к AfD
Источник: edition.cnn.com
Читайте также:
Обсуждение
Самые последние новости
