Дизайнер, вдохновляющийся окаменелостями для создания футуристической одежды
Дизайнер, вдохновляющийся окаменелостями для создания футуристической одежды
Хотя Ван Херпен еще не стала знаменитостью, ее поклонниками являются женщины, расширяющие границы культуры: музыкант Бьорк давно сотрудничает с ней, а в этом году кутюрье создал на заказ платье с накидкой для мирового турне Бейонсе «Renaissance», побившего рекорд.
Исполнительница Граймс надела платье от Van Herpen с лазерной резкой, «вдохновленное далеким будущим», на церемонию «In America: A Lexicon of Fashion» Met Gala в 2021 году, на создание которого ушло 900 часов, а в 2022 году несколько знаменитостей надели платья от Van Herpen на «Позолоченный век» Met Gala, включая модель Винни Харлоу, а также певиц Тейану Тейлор и Дав Кэмерон.
На создание потрясающего ансамбля Кэмерон, вдохновленного спиральной туманностью, ушло более 600 часов, и он был изготовлен из переработанного майлара (тип отражающего блестящего пластика). На ковровой дорожке Кэмерон восхищенно рассказала Vanity Fair о неожиданном образе: «Он напоминает мне позвоночник… Мне нравится, как сложно и детально он выполнен».
Теперь более сотни работ дизайнера представлены на новой ретроспективе под названием «Скульптура чувств» в Музее декоративного искусства в Париже. Выставка, вдохновленная скальными образованиями, окаменелостями и скелетами, погружает ван Херпена в паутину природных влияний.
«Я знала, что хочу, чтобы это была не просто выставка моды», – рассказала она CNN по электронной почте. «Я хотела, чтобы эта ретроспектива представляла все слои жизни, которые на меня влияют: танец, искусство, наука, архитектура, природа, философия».
Повторяющиеся мотивы, такие как вода, человеческий скелет и мир природы, развиваются с каждой коллекцией. Ван Херпен говорит, что эти мотивы приходили к ней в разных формах на протяжении многих лет. Она выросла в окружении воды в деревне на берегу реки Ваал в центральной части Нидерландов и постоянно черпала вдохновение: Она называет воду «зеркалом природы» и интерпретирует ее различные цвета и текстуры с помощью необычных методов: Например, используя выдувное стекло или лазерную резку. Стимул для ее скелетных моделей – таких, как платье Кэмерон для Met Gala – немного более неуловим, так как она ссылается как на анатомические рисунки, так и на музейные окаменелости в качестве ключевых отправных точек.
«Очень красиво открывать для себя костные структуры вымерших животных и смотреть на различия и сходства с нашей собственной внутренней структурой позвоночника», – объясняет ван Херпен. Возможность перенестись на миллионы лет назад, а также представить себе строение позвоночника через миллион лет… Это вечный источник вдохновения».
Начав свою карьеру со стажировки в Alexander McQueen, ван Херпен запустила свой одноименный бренд в 2007 году в возрасте 23 лет. С тех пор она разработала новые способы работы с инновационными материалами, объединив технологии и традиционные техники кутюр. В 2010 году на Неделе моды в Амстердаме Ван Херпен представила первое в истории платье с 3D-печатью (десять лет спустя Forbes назвал эту технологию «пространством для наблюдения»). В 2011 году на Неделе высокой моды в Париже она отправила на подиум еще один скелетный 3D-принт из белого синтетического полимера. Благодаря этому шагу она попала в список 50 лучших изобретений 2011 года по версии журнала Time, а платье-скелет было приобретено нью-йоркским музеем Метрополитен в 2012 году.
«Сочетание современных технологий с историческими навыками и ноу-хау привносит классическое видение кутюра в современный мир», – объясняет Ван Херпен. Я называю эту эволюцию ремесленного мастерства «craftolution», это движение высокой моды в будущее».
Голландский дизайнер обходит стороной модные тенденции, предпочитая что-то более провокационное, экспериментальное и мгновенно узнаваемое. «Вы всегда знаете, что это ее работа», – сказала фотограф Молли С. Дж. Лоу в интервью CNN. Лоу сотрудничает с домом кутюр, и ее снимки представлены в книге, сопровождающей выставку. «Это не только красиво, но и сложно. Она постоянно расширяет границы. Она нежная, но в то же время сильная», – говорит она.
«Ей удается объединить все эти дихотомии и воплотить их в платье».
Выставка «Айрис ван Херпен: Скульптура чувств» представлена вМузее декоративного искусства в Париже до 28 апреля 2024 года.
Читайте также:
- Неограниченные забастовки немецких поездов
- Что ждет немецкий рынок труда в 2024 году
- Фермеры протестуют в Берлине на сотнях тракторов
Источник: edition.cnn.com
Читайте также:
Обсуждение
Самые последние новости
