Что такое время – Музей Людвига открывается в четверг
Что такое время – Музей Людвига открывается в четверг
Каждые два года Музей Людвига в Кельне показывает современное искусство из своей коллекции в новой презентации. На этот раз в центре внимания – различные представления о времени. Выставка «О ценности времени» – Музей Людвига – открывается в этот четверг (10 августа).
Некоторые из представленных художников обращаются к изначально чисто западному понятию измеряемого времени, которое все более совершенствуется для организации трудовых процессов. Еще в Средние века в центрах текстильной промышленности возводились колокольни, которые указывали время визуально с помощью циферблатов часов, но прежде всего акустически – с помощью курантов и колоколов. Так в современных «тик-так» городах постепенно стал господствовать неумолимый полк хронометров.
Куратор Барбара Энгельбах иллюстрирует эту связь между временем и работой, в частности, с помощью большой инсталляции Оскара Мурильо. Она состоит из фигур из папье-маше в натуральную величину в рабочей одежде, сидящих полукругом. Эти «чучела» – образные представители живых людей – сделаны по образцу друзей Мурильо из его родного города Ла Пайла в Колумбии. Как и его родители, многие из них работали в тяжелых условиях на местной кондитерской фабрике.
Выставка проводит параллель с условиями труда «гастарбайтеров» в послевоенной Германии. Фотограф Асимина Парадисса приехала из Греции в Западную Германию в 1966 году и работала на конвейере на заводах: «Там был контролер, который стоял рядом с таймером и смотрел, сколько времени мы снимаем. Когда он стоял рядом, ты пугался и работал еще быстрее». Парадисса, с одной стороны, была пленницей этого процесса, но с другой стороны, как фотограф, она была и рефлексирующим наблюдателем.
Время может сжиматься и растягиваться. Когда находишься в больнице и скучаешь, кажется, что часы тянутся бесконечно. Американская художница Каролин Лазард выразила это в скульптуре «Продленное пребывание»: работа представляет собой шарнирное крепление руки с монитором на конце. На нем в бесконечном цикле демонстрируются телевизионные программы.
Heiterer – работа американского поп-художника Роберта Раушенберга (1925−2008) 1968 г. Чтобы увидеть ее, зритель должен хлопать или кричать. При этом открывается вид на стулья за плексигласовым экраном. «Вы можете воспринять все измерение произведения искусства, только если готовы стать его частью», – говорит куратор Энгельбах. По ее мнению, это также связано со стилем жизни конца 1960‑х годов, когда прямые трансляции по телевидению, например, первой высадки на Луну, вызывали ощущение одновременности.
Читайте также:
- Стеклянный хамелеон: Музей Людвига получает инсталляцию
- Музей Людвига в Кельне покажет украинский модернизм
- Музей Людвига сотрудничает с “Последним поколением