L'ultima sfilata di Thom Browne è uno spettacolo sportivo
"Quotate antichità e miti americani, i modelli riproducevano pose stereotipate di atleti attraverso il tempo - dai tarchici e agli lanciatori al levatori - in maniera scherzosa, deconstructing both gender roles and classici tagli.
Il secondo modellava i corpi in linee spalle ingrossate e waistline sottili ricordanti iconografia sportiva antica. Faldini da tennis e scarpe da corsa senza tacchi, insieme a corone di alloro intrecciate, hanno tracciato il cammino per omaggi giocosi alla Francia: vestiti adornati con calze da nuoto a mano dipinte di blu o bikini rossi (il due pezzi è stato inventato in Francia nel 1946) e lapelli a fiori tricolore su giacche e magliette.
Browne ha lanciato la sua etichetta nel 2001 a New York's West Village, inizialmente operando solo su appuntamento, e ha vinto l'CFDA Award per il Designer di Abbigliamento Maschile nel 2006, 2012 e di nuovo nel 2016. Le sue collezioni sono state desiderate da celebrità, collezionisti e musei.
Thom Browne (che, dal 2018, fa parte del gruppo Zegna che detiene il 90% delle quote) è anche un business di abbigliamento pronto-a-indossare ora offerto in oltre 300 negozi dipartimentali e boutique in oltre 40 paesi, oltre che in 110 negozi Thom Browne. “Ho un business commerciale molto riuscito”, ha spiegato in un'intervista con CNN in scena. “(La sartoria) equilibra l'altra parte di cosa faccio.”
Come solito con Browne, lo show è stato un veicolo intrattenente e scherzoso per esibire tecniche di sartoria tradizionale. “Voglio raccontare una storia”, ha spiegato. “Voglio intrattenere e basare su vestiti ben fatti.”
Come si aspetterebbe, per una collezione di sartoria, il muslin - la semplice e leggera cotonata usata per creare schizzi iniziali di vestiti (chiamati "toiles") negli atelier - ha costituito la maggior parte delle opere finali di Browne. Secondo le note dello show: “Il muslin come testo di partenza... Il muslin come vestito finale... Il lavoro in corso diventa il lavoro finale... Sartoria.”
Utilizzando sfilature esposte, così come tecniche antiche come l'imbastimento a mano (un metodo intricato e antico usato dagli artigiani quando lavorano con tessuti delicati o per creare allineamenti precisi), il disegnatore ha dichiarato di voler giocare con la sartoria e le proporzioni.
Jared Ellner, un stilista di celebrità che ha vestito l'influenzer Emma Chamberlain e l'attrice Molly Gordon per lo show e frequentemente lavora con la cantante Sabrina Carpenter, ha dichiarato di Thom Browne: “È facilmente riconoscibile e istantaneamente riconoscibile, ma rompe barriere estetiche... Non fa che tutti sembrino lo stesso, ma consente a ciascuna persona di aggiungere il proprio stile a esso... (Sabrina e Emma) amano vestirsi da personaggio... realmente esprimendo la loro individualità.”
E in un momento in cui la maggior parte dei dettagli discreti sono persi in telecamera, forse questo possa essere il lusso supremo.
In questa collezione, Thom Browne ha utilizzato muslin, una cotonata semplice tipicamente usata per schizzi iniziali di vestiti, per creare pezzi finiti che hanno messo in evidenza tecniche di sartoria tradizionali, mirando a giocare con la sartoria e le proporzioni."
