Тайны фильма «Интерстеллар», о которых вы даже не догадывались
Легендарный художественный фильм «Интерстеллар» — это фантастический эпос про задыхающуюся планету Земля, межгалактические полеты и парадоксы времени. Каждый, кто любит и ценит жанр научной фантастики, считает это произведение одним из выдающихся не только в своей нише, но и среди представителей шедевров мирового кинематографа в целом.
Этот фильм снимался с использованием передовых технологий, а в составе съемочной группы трудились выдающиеся специалисты. У картины за всю историю её разработки дважды сменились режиссер и исполнитель главной роли. И также нельзя не отметить огромное количество тайн и секретов, которые хранил в себе непосредственно съемочный процесс.
Редакция портала Aussiedlerbote Zeitung предлагает вам вспомнить все интереснейшие моменты, которые остались за кадром киношедевра. Как развивались отношения Нолана и МакКонахи? Какая актриса отказалась от съемок, о чем в будущем сильно пожалела? Какие технические решения внедрила в съемки команда проекта? Об этом и многом другом в нашем сегодняшнем материале.
Идея родом из научного мира
Метод космических путешествий в «Интерстелларе» был основан на работах физика Кипа Торна, американского астронома, одного из главных мировых экспертов по Общей теории относительности. Торн — главный адепт теорий о машинах времени и кротовых норах («туннелей» в пространстве). Понятие кротовой норы, кстати, включая её название, ввёл в физику американский ученый Джон Арчибальд Уилер, главный вдохновитель Кипа Торна.
Идея фильма «Интерстеллар» была рождена именно господином Торном на съемках фильма «Контакт» 1997 года выпуска, где физик выступал в роли консультирующего сценариста. Позже известный кинорежиссер Кристофер Нолан смог форсировать наброски Торна до уровня полноценного киносценария. К слову, в своё время наброски Торна заметил культовый американский кинорежиссер Стивен Спилберг.
А мог же быть очередной Аватар
Стивен Спилберг не просто заметил наброски американского астронома, он почитал Кипа Торна как выдающегося ученого и был его близким товарищем. И именно за Стивеном Спилбергом проект кинокартины «Интерстеллар» был закреплен аж с 2006 года.
В те времена Спилберг нанял молодого Джонатана Нолана, перспективного сценариста и начинающего режиссера. Джонатан должен был написать полноценный сценарий к фильму, так как сам Спилберг был крайне занят другими проектами.
И, как вы уже догадались, в 2012 году, сразу после выхода Спилберга из «Интерстеллара», Джонатан Нолан предложил инвесторам и продюсерам пригласить на пост режиссера своего старшего брата Кристофера.
Изучив версию сценария Джонатана, Кристофер Нолан внес последовательные корректировки, что в итоге и создало именно ту версию сценария, которую и знают поклонники фильма. К слову, сам Кристофер говорил тогда, что его цель — снова влюбить широкую публику в космические путешествия и призвать их поддерживать постоянные государственные инвестиции в науку.
На Comic-Con 2014, прошедшем в Сан-Диего в 2014 году, Кристофер Нолан отметил:
«Я вырос в то время, когда желание быть космонавтом было высочайшим стремлением любого ребенка. Я чувствую, что за последнюю пару десятилетий оно резко снизилось».
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Звездный состав и личные отношения МакКонахи и Нолана
В актерском составе «Межзвёздного» числятся сразу шесть лауреатов премии «Оскар»: Мэттью МакКонахи, Мэтт Дэймон, Кейси Аффлек, Энн Хэтэуэй, Майкл Кейн и Эллен Бёрстин. Занятный факт — Стивен Спилберг изначально собирался отдать главную роль Уиллу Смиту, однако с приходом в проект Кристофера Нолана роль овдовевшего инженера и бывшего пилота НАСА Джозефа Купера отошла именно Мэттью МакКонахи.
Нельзя не упомянуть причину такого решения со стороны Кристофера Нолана. В 2012 году Мэттью МакКонахи снялся в криминальной драме «Мад», именно этот фильм является одним из любимейших у Нолана. Отсюда и ответ — актерская игра МакКонахи так сильно впечатлила Кристофера, что режиссер чуть ли не сразу после просмотра фильма позвонил актёру и пригласил его в проект.
Впервые, когда они встретились, коллеги по фильму более 3 часов общались о личной жизни, о своих хобби, о семье и друзьях. Как позже выяснилось, эта встреча нужна была режиссеру для понимания, сработаются ли они с Мэттью МакКонахи. Смогут ли найти общий язык и будет ли плодотворной их работа над проектом.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Секреты и тайны актерского состава
Крепкая дружба режиссера и исполнителя главной роли «Межзвёздного» дошла до того, что именно Мэттью МакКонахи настаивал на участии Джессики Лэнг в съемках фильма. Американская актриса должна была сыграть пожилую версию Мёрфи, однако в связи со своим участием в последнем для неё полном сезоне телесериала «Американская история ужасов» она отказалась.
Роль отошла несравненной Эллен Бёрстин, которой на момент съемок фильма было уже более 80 лет. Кстати, стоит обратить внимание, что первые и последние слова в фильме произносит именно пожилая Мёрф.
Мэтт Деймон, в свою очередь, с радостью присоединился к команде «Интерстеллара», подвинув в своем графике все проекты. Он не был включен ни в одну промо-акцию «Межзвёздного», его имя нигде не упоминалось и он не присутствовал ни на одной из кинопремьер в 2014 году. Роль Мэтта Деймона хранилась в секрете до самого момента выхода фильма в прокат.
А ведь именно Мэтт Деймон убедил Кристофера Нолана организовать для актерской команды просмотр фильма «Парни что надо» 1983 года. Как отмечал тогда Нолан, просмотр этого произведения действительно помог понять актерам свои роли в фильме.
К слову, не только актеры хранили секреты. Всё время своей работы команда «Интерстеллара» создавала проект под именем «Письмо Флоры»: именно так назывался «Межзвёздный» во время съёмок. Такую традицию соблюдают многие режиссеры, дабы уберечь картину от излишнего внимания со стороны прессы и предотвратить возможные утечки подробностей сценария в массы. Кстати, название «Письмо Флоры» было выбрано в честь дочери Кристофера Нолана, Флоры Нолан.
Собственные разработки: костюмы с охлаждением и обдувом
У дизайнеров было лишь несколько месяцев для того, чтобы полностью спроектировать и изготовить костюмы для членов экипажа «Эндюранс» (именно так назывался космический корабль, на котором команда Купера отправилась в другую галактику). Как ни странно, поставленная задача была выполнена.
Из-за того, что актеры долго носили костюмы, в них должны были функционировать кислородные блоки, чтобы они смогли свободно дышать во время длительных съёмок в шлемах. В костюмах также была предусмотрена система из трубок с циркулирующей холодной водой, как можно догадаться, для охлаждения актеров во время долгого ношения тяжелых скафандров.
Более того, часть этой системы из трубок включала в себя также воздушное охлаждение: были изготовлены специальные рюкзаки, в которых и была размещена эта система. Назначение у неё было не менее важное, ведь именно благодаря воздушному охлаждению костюмы актеров не перегревались, а стеклянные шлемы не запотевали изнутри. Каждый такой костюм весил примерно 15 килограмм.
Энн Хэтэуэй признавалась прессе, что эти костюмы были ужасно неудобные, но, по её мнению, их громоздкость и большой вес всё-таки помогли актерской игре.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Мы заходим слишком далеко: 3D-принтер и роботы
Вышеупомянутые стеклянные шлемы космонавтов были созданы с помощью технологии 3D-печати и были подогнаны по индивидуальному заказу для актеров и их дублеров. Внутри этих шлемов была установлена специальная звуковая радиосистема, чтобы режиссер и актерская команда могли беспроблемно общаться.
Однако шлемы — это не самая технически сложная разработка. Координатор спецэффектов Скотт Фишер и его команда создали специально для фильма 8 высокотехнологичных роботов. Перед началом съемок Фишер подсчитал, что более 80% видеоматериалов о роботах в «Межзвёздном» представят собой именно практические эффекты, а не компьютерную графику.
Большинство кадров робота TARS не были сгенерированы компьютером, он был, по факту, марионеткой, которой управлял и озвучивал на съемочной площадке Билл Ирвин, который впоследствии был удален из кадра с помощью монтажа. Однако же в ценах, где в кадре требовалось больше резких движений, 90-киллограмовая установка управлялась Марком Фичера.
«Временной символизм» Нолана и Циммера
Если присмотреться к форме космической станции Эндюранс, становится ясно, что она напоминает циферблат. Символизм, связанный с циферблатом, часами и временем, в принципе играет важнейшую роль в фильме. Приведем пример.
На планете Миллер, показанной в фильме, 7 земных лет были равны одному часу, проведенному на ней. Следовательно, обычный земной день истекает там каждую 1,25 секунды. В начале пятиминутной сцены, снятой в декорациях планеты Миллер, начинается композиция, написанная легендарным композитором Хансом Циммером. В ней каждые 1,25 секунды отчетливо слышен «тикающий» звук истекающего у героев времени.
По итогам сцены, персонажи фильма, Купер и Доктор Бренд, вернулись на Эндюренс спустя 23 года 4 месяца и 8 дней. Это означает, что вся их миссия на планете Миллер заняла около 3 часов 17 минут.
Снайфедльсйёкюдль или Керкюбайаклёйстер?
Кстати, про декорации. Для кадров с кораблем были использованы реальные модели и миниатюры. И даже легендарная сцена, когда Купер буквально левитирует в пятимерном пространстве, чтобы вернуться во времени, общаясь с дочерью в её спальне, была снята без использования хромакея.
Здесь был частично применен «Slit-Scan эффект», когда фотография кладется на сканер, а далее, при сканировании со скоростью считывания сканера, двигается рукой сама фотография. После чего изображения получаются вытянутыми в ту сторону, куда их направляли рукой. Из них и создавался видеоряд вышеупомянутой сцены в «Интерстелларе».
К помощи компьютерной графики в фильме прибегали настолько редко, что даже сцены, снятые на Планете Манна (персонажа Мэтта Деймона), были сняты в реальных местах планеты Земля. Для этого съемочная команда посетила ледник Снайфедльсйёкюдль и деревню Керкюбайаклёйстер в Исландии.
Суть в том, чтобы актеры находились в настоящих суровых условиях и проживали реальные эмоции, то есть, если по сюжету должно быть, к примеру, холодно, то группа уезжала именно в те места, где в тот момент было действительно холодно. Занятный факт: на леднике Снайфедльсйёкюдль ранее снимались сцены фильма «Бетмен: Начало» 2005 года, а также некоторые сцены сериала «Игра Престолов» (очевидно, с белыми ходоками), ведь эта локация идеальна для мира фантастики и научного фэнтези.
Мы вырастим и продадим целое кукурузное поле!
Кукурузные поля, где по сюжету располагалась ферма Купера, были выращены с нуля съемочной командой проекта специально для фильма. На этот процесс было потрачено более полугода, а специалисты, работающие над фермой, посадили более 200 гектаров кукурузы. Как сообщалось, по окончании съемок урожай был продан, на чем команда проекта неплохо заработала.
Учитывая, что средняя урожайность кукурузы с одного гектара земли — 5 тонн (с учетом грамотного удобрения и постоянного полива), при участке в 200 гектаров съемочная команда «Интерстеллара» смогла продать не менее 1 000 тонн урожая. В реалиях 2014–2015 годов это чуть менее 500 000 долларов.
Но вернемся к кукурузе. Также фермерский дом, в котором проживала семья главного героя-астронавта, был построен для съемок всего за пару месяцев. Он не был простой декорацией: дом был полностью пригоден для жизни и обладал набором необходимых коммуникаций.
Так что в итоге?
При бюджете в 165 миллионов долларов фильм «Интерстеллар» смог собрать в прокате 677 миллионов долларов. Картина взяла такие престижные награды, как Оскар (номинация «Лучшие визуальные эффекты»), премию Британской академии (номинация «Лучшие визуальные эффекты»), а также пять наград (из пяти номинаций) от Академии научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов.
«Интерстеллар» создан на основе теоретических трудов выдающегося ученого-астрофизика. Согласно расшифровке полученных им данных, если что и спасет человечество от возможного конца света, так это высокие технологии.
По этой причине мир, показанный в начале фильма, лишен технологий и обречен на смерть. По этой же причине дочь Купера в конце фильма умирает, а TARS, к которому он искренне привязывается, заменяет ему на крыльце воссозданной ферме тестя. Купер проходит путь от человека, не доверяющего роботу, до человека, единственным близким существом которого оказывается именно робот.
Наилучшим заключением нашего материала будет процитированное в фильме стихотворение.
Не уходи смиренно, в сумрак вечной тьмы,
Пусть тлеет бесконечность в яростном закате.
Пылает гнев на то, как гаснет смертный мир,
Пусть мудрецы твердят, что прав лишь тьмы покой.
И не разжечь уж тлеющий костёр.
Не уходи смиренно в сумрак вечной тьмы,
Пылает гнев на то, как гаснет смертный мир.
Дилан Томас (1914−1953)
Читать также:
- Немецкий астрофизик получил Нобелевскую премию за чёрные дыры
- Нобелевская премия по физике присуждена за моделирование климата Земли
- Открытый космос: первая независимая станция появится уже через 5 лет
Читайте также:
