De ce jocurile sunt acum pentru adulți și iubitori de artă

Membră cu membră, creatura magnifică pe care stăteam a cedat în fața lipsei de viață și a gravitației, zguduind lumea în timp ce cobora.

Rostogolindu-mă de pe masa sa de cratere, m-am trezit uitându-mă în ochii bestiei, în timp ce trupul său tremura cu ultima suflare a sufletului său liber.

Ei bine, nu chiar eu, desigur.

Dar jocul video, "Shadow of the Colossus", mi-a permis să mă implic în povestea sa într-un mod în care niciun alt mediu nu a putut să o facă.

De fapt, cu cât eram mai bun în joc, cu atât mă simțeam mai rău în legătură cu acțiunile mele - experimentam o implicare profundă, emoțională.

Jucătorul ca artist

Spuneți cuvântul "artă" și se formează imediat câteva imagini: sculptură, narațiune, pictură și ilustrație, pentru a numi doar câteva.

Jocurile video există ca un amalgam de multe forme de artă tradițională, în care jucătorul nu mai este un simplu observator - așa cum ar fi cel care admiră un tablou pe un perete sau o sculptură pe un piedestal. Mai degrabă, jucătorul este un participant activ la apariția formei.

Nu propun ca toate jocurile video să se ridice la acest nivel emoțional - la fel cum orice pânză pe care se aplică vopsea nu poate fi acceptată ca artă de către societate. Cu toate acestea, ca formă de artă care se află încă în stadii incipiente, rata rapidă cu care mediul s-a extins pentru a obține rezultate demne de această definiție este uluitoare.

Generația "bit baby

Jocurile video au apărut din locurile de joacă ale inginerilor din anii ' 50 și '60 și au ajuns în case la începutul anilor '70.

Această generație de jucători de jocuri video, pe care eu o numesc generația "bit baby", a fost prima din societate care a crescut cu computere în casă. Aceștia s-au dedicat cu plăcere sistemelor lor Atari Video Computer Systems, Intellivisions, Apple II și ZX Spectrums.

Deși rudimentare după standardele de astăzi, aceste mașini dețineau un uriaș potențial de povestire. Dacă am putea să ne străduim să învățăm cum să le vorbim, am putea vedea ideile, poveștile și umanitatea noastră reflectate înapoi la noi.

Să luăm exemplul jocului "Missile Command", care a avut un succes imediat la public atunci când a fost lansat de Atari în 1980. Deși era un joc aparent simplu de țintire, oamenii s-au implicat în moralitatea designerului său, David Theurer.

Reflectând opiniile sale despre amenințarea reprezentată de Războiul Rece, Theurer a decis să facă din jocul său unul de apărare. Cele șase orașe pe care jucătorul le protejează se află toate în California, unde Theurer locuia la acea vreme, și a suferit coșmaruri cu privire la posibila devastare la care ar putea fi supuse timp de mai mulți ani.

Iată un artist care a creat o operă impregnată de moralitatea și observațiile sale asupra lumii din jurul său și care a suferit pentru asta. Nu este cu nimic diferită de experiența oricărei alte persoane care a adus arta în lume.

Ambiția primilor dezvoltatori de jocuri nu era cu nimic mai mică decât cea a celor de astăzi, doar că nu aveau limbajul și instrumentele necesare pentru a-și comunica pe deplin poveștile. Mai mult de patru decenii mai târziu, artiștii și povestitorii nu mai au aceste limitări, iar noi, "bebelușii de biți", nu am încetat niciodată să ne jucăm.

Cea mai înaltă formă de artă?

Astăzi, jocurile video reprezintă o formă importantă de exprimare artistică în întreaga lume.

De la jocurile care recreează uimirea copilărească în descoperirea magiei și a plăcerii în lume - cum ar fi "Super Mario Brothers" - la cele care explorează disperarea pierderii unui copil - ca în "That Dragon, Cancer" - jocurile video sunt capabile să exprime întreaga amploare a experienței umane.

Într-o perioadă în care tehnologia nu mai reprezintă o limitare semnificativă, dezvoltatorii de jocuri creează adesea constrângeri deliberate - cum ar fi paletele de culori limitate, controalele constrânse sau reprezentările abstracte - din motive artistice pentru a spori narațiunea și emoția transmisă.

Exemple cheie în acest sens sunt estetica minimalistă din "Thomas was Alone", care creează o conexiune emoțională cu formele geometrice, și universul cu siluete care îl neliniștește pe jucător în "Limbo".

Deoarece jocurile video ne cer atenția și efortul de a ne implica cu adevărat în ele, este ușor pentru cei care nu joacă să disprețuiască acest mediu. Filmele pot dura două ore, o carte poate dura trei zile pentru a fi citită, dar unele jocuri video au nevoie de 40 sau 50 de ore de dedicare pentru a desluși pe deplin povestea lor.

Poveștile care reflectă lumea noastră, dezvăluie aspirațiile noastre, pun sub semnul întrebării normele societății, ne provoacă propria moralitate sau pur și simplu există pentru a aduce oamenii împreună, sunt exprimate prin atât de multe dintre aceste jocuri.

Dacă alegem să ne permitem să ne implicăm, jocurile video se vor dezvălui nu doar ca o formă de artă dominantă pentru secolul XXI, ci ca una dintre cele mai importante forme de artă din istoria omenirii.

"Coloana sonoră este prima coloană sonoră de joc video care a fost nominalizată la un premiu Grammy și este într-adevăr muzica care dă viață acestei lumi incredibile. Cele două împreună atrag jucătorul, care devine o parte organică a acestei lumi." src="https://cdn.aussiedlerbote.de/content/images/2024/01/03/221980/jpeg/4-3/1200/75/i-was-crying-when-i-finished-the-game-it-really-tugs-at-the-corner-of-your-heartstrings-throughout-the-game-the-player-is-constantly-presented-with-a-doppelganger-that-helps-you-throughout-the-journey-you-don-t-realize-until-the-end-that-this-doppelganger-is-actually-several-different-players-that-you-have-met-it-got-me-thinking-about-the-many-people-that-come-into-your-life-at-different-stages-br-br-the-soundtrack-is-the-first-video-game-soundtrack-to-be-nominated-for-a-grammy-and-it-s-really-the-music-that-breathes-life-into-this-incredible-world-the-two-together-draw-the-player-in-who-becomes-an-organic-part-of-this-world.webp" alt=""Plângeam când am terminat meciul. Chiar te strânge la colțul inimii. Pe parcursul jocului, jucătorului i se prezintă în mod constant o sosie care te ajută pe parcursul călătoriei. Nu realizezi până la final că acest doppelganger este de fapt mai mulți jucători diferiți pe care i-ai întâlnit. M-a făcut să mă gândesc la numeroasele persoane care intră în viața ta în diferite etape."/>

Citește și:

Sursa: edition.cnn.com

De ce jocurile sunt acum pentru adulți și iubitori de artă