Escapismo fotográfico bajo la Torre Eiffel
¿Con ganas de fotografía? La actual "Paris Photo" está a medio camino entre la IA y la impresión vintage. La 26ª edición de la feria internacional más importante de fotografía contemporánea llena un edificio especial frente a la Torre Eiffel y se centra también en la mujer.
Justo enfrente de la Torre Eiffel, el mundo, actualmente frágil, parece estar en equilibrio. La metrópoli muestra su lado más glamuroso y elegante en el Grand Palais Éphémère. Espectaculares desfiles de moda de Chanel, exposiciones de arte de alto calibre y ferias de arte animan el edificio. La feria de fotografía más importante del mundo atrae actualmente aquí a descubridores e iniciados. Con su 26ª edición, "Paris Photo" demuestra que es una piedra angular elemental de este medio. 180 galerías y editores, 800 artistas de 26 países muestran obras fotográficas vintage, modernas y contemporáneas.
El panorama abarca épocas y estilos, desde los inicios de la historia de la fotografía hasta los últimos avances de la era digital. En cabinas discretamente oscurecidas se exponen obras apasionantemente conocidas de estrellas de la escena como Helmut Newton o Irving Penn. Paredes de color caramelo le guían hacia los nuevos y diversos discursos fotográficos que esperan ser descubiertos. Sorprendentemente, este año se encuentran menos obras políticas. Quizás un escapismo deliberado en estos tiempos de crisis. Sin embargo, el foco siempre está puesto en la explotación, la guerra y otros temas desagradables. Al fin y al cabo, las fotografías son documentos de su tiempo. La vista del emblemático monumento es engañosa, al igual que las fotografías, tan seductoramente bellas a primera vista. En la exposición, se invita al público a replantearse su relación con el mundo.
En las marismas de la Camarga
Con un buen 36%, las mujeres fotógrafas están representadas en una proporción agradablemente elevada. Es la cuarta vez que "Paris Photo" se centra en las mujeres. Las fotógrafas siguen luchando por una mayor visibilidad en el mercado. Delante del Grand Palais Éphémère se ha instalado una carpa para dar cabida a todos los expositores. Uno de los stands más grandes se encuentra justo en la entrada. La artista parisina Eva Nielsen y la comisaria Marianne Derrien han sido galardonadas con el BMW Art Makers Award. Crearon su exposición patrocinada "Insolare" especialmente para "Paris Photo" y el festival de fotografía "Rencontres d'Arles". La obra ya se expuso en un convento de la ciudad en verano.
Las dos mujeres se conocen desde sus estudios y "trabajan juntas esporádicamente desde hace 20 años, intercambiamos ideas sobre muchos temas, como el ecofeminismo", cuentan a ntv.de. Derrien utiliza construcciones de acero en bruto para crear un escenario perfecto para la obra de Nielsen. Doce cuadros de gran y pequeño formato encantan y cautivan con sus colores cálidos y radiantes. El artista, de 40 años, superpone pintura, serigrafía y fotografía de forma sofisticada. Lo que parece tan poético también escudriña los cambios del paisaje en las marismas de la Camarga y cuestiona la huella humana. Los artistas saben que el cambio climático es irrevocable y afecta a todos. La erosión y el calentamiento pueden verse y sentirse en regiones como la Camarga. Pero los dos son optimistas y creen en la fuerza colectiva.
En el fin del mundo, en el centro de Francia
Eva Nielsen recorrió en invierno esta región, por lo demás muy turística, para el proyecto. Le sorprendió la soledad del paisaje. "Me sentía como en el fin del mundo, aunque estuviera en Francia. Viajar sola es un reto, sobre todo siendo mujer", dice Eva Nielsen. Tanto a ella como a Derrien les preocupa la desaparición del agua, tan vital para la vida. Ambos insisten en la importancia de trabajar con materiales reciclables. Por eso reciclarán los andamios de acero una vez desmontados.
París vuelve a ser un centro neurálgico del arte. En los años de entreguerras vivieron aquí artistas como Picasso y Matisse. La ciudad del Sena también fue cuna de muchos fotógrafos de mirada aguda, como Man Ray, cuya obra también puede verse ahora en "Paris Photo". Artistas de vanguardia como él y bohemios se reunían en el todavía emblemático Café de Flore o en la Brasserie Lipp. Cualquiera que quisiera estar allí o descubrir algo nuevo en las salas de los marchantes de arte viajaba hasta aquí.
Mi Vuitton, mi Gucci, mi museo
Ahora, al parecer, la metrópoli del Sena palpita y vibra de nuevo, su corazón late completamente por el arte. 160 museos atraen visitantes todo el año con sus exposiciones y sus colecciones permanentes. El gigante de la moda Louis Vuitton hizo construir un museo sensacional en 2014. El competidor de marcas de lujo François-Henri Pinault (Gucci, entre otras) siguió naturalmente su ejemplo y la marca de joyería Cartier también tiene su propio museo. Las mejores galerías del mundo abren sucursales en París.
Como medio, forma de arte y cultura, la fotografía está más viva que nunca. Para muchos, el "Paris Photo" es desde hace años una cita ineludible y un fijo en la agenda. La fotografía es una compañera constante, los smartphones son cámaras, siempre listas para participar en el torbellino de imágenes de las redes sociales. La fotografía en la era digital es importante y por primera vez se le dedica una sección propia. ¿Cómo integran los artistas los nuevos medios en su trabajo? ¿Cómo es el arte en la era digital? Inteligencia artificial, blockchain, ¿son o no relevantes los NFT?
Es complicado. Una cosa está clara: las nociones del concepto clásico de arte están cambiando. La digitalización no está exenta de riesgos y efectos secundarios. El mundo del artista digital Damjanski está presente en el stand de la galería berlinesa Office Impart. Vive en Nueva York, pero "en realidad, en su navegador, vive y trabaja en línea", explica la copropietaria de la galería, Anne Schwanz, apretando un teléfono móvil en la mano del visitante. Los utensilios esparcidos por el suelo, como libros o patos chirriantes, quieren ser fotografiados a través de una aplicación. Damjanski ha creado un algoritmo que reconoce los objetos y los transforma en una composición abstracta con bellos degradados de color. Si lo desea, el comprador puede hacer imprimir en plexiglás el NFT inscrito en la blockchain y colgarlo en su casa. De este modo, la escritura digital de propiedad se traslada al espacio real.
Los grandes acontecimientos proyectan su sombra en París: después de casi tres años de renovación, el Grand Palais reabrirá sus puertas con motivo de los XXXIII Juegos Olímpicos, que se celebrarán en París a partir del 24 de julio. El Grand Palais Éphémère se utilizará para la lucha olímpica y el judo, y el campo se convertirá en un estadio al aire libre. 16 días después, se desmantelará el aireado edificio y se reutilizarán las distintas partes de forma sostenible. Como su nombre indica, el Grand Palais Éphémère era sólo un intermezzo efímero, es decir, efímero y temporal, de la Torre Eiffel. Y un lugar perfecto para todo lo agradable, inspirador y beneficioso, como la moda, el arte y el deporte.
Todo sobre "Paris Photo" aquí. ¿No tiene tiempo para viajar a París? En el sitio web hay una excelente sala de visionado en línea. Esto permite a los aficionados a la fotografía de todo el mundo visitar las ofertas de todos los expositores, crear listas de favoritos e interactuar con los expertos in situ.
Paris Photo 2024 se celebra del 9 al 12 de noviembre en el Grand Palais.
Fuente: www.ntv.de
