Nach dem Kontakt mit den Haarlocken von Michelangelos David
"Es ist tabu, die Ausstellungsstücke zu berühren" - ein Satz, den wir alle aus Kindheitsbesuchen in Museen kennen. Doch im Museo Omero in Ancona, Italien, wird das Berühren von berühmten Skulpturen sogar ermutigt. Aldo Grassini erzählt die Geschichte davon, wie er und seine Frau das Touch Museum gründeten.
Die Verehrung für Michelangelos David ist so groß, dass man sich kaum traut, auch nur seine Locken, Nase oder Lippen zu berühren. Doch im Museo Omero in Ancona ist das Berühren nicht nur erlaubt, sondern sogar erwünscht. Das Hauptziel ist es, blinden Menschen die Möglichkeit zu geben, die Texturen der Kunstwerke zu erkunden und zu fühlen, aber auch sehende Besucher sind herzlich willkommen, an dieser einzigartigen Erfahrung teilzunehmen.
"Auszugehen von den Beschreibungen, die unsere Führer geben", teilt Aldo Grassini mit ntv.de. Zusammen mit seiner Frau, dem 84-jährigen Grassini, gründete er das Museum. Beide sind blind, doch ihre Leidenschaft für die Kunst hat nie nachgelassen. "Wir haben Europa bereist", sagt Grassini, "und nun erkunden wir andere Kontinente."
Grassinis Büro befindet sich innerhalb der Mole Vanvitelliana, einem beeindruckenden Gebäude direkt am Hafen. Das beeindruckende fünfeckige Layout des Gebäudes verleiht ihm eine festungsähnliche Erscheinung, doch es diente ursprünglich als Lazarett.
"Tabu Touch" und Menschenrechte
Grassini spricht über die Frustration, die er immer wieder empfindet, wenn er den Satz "Berühren verboten" liest. Während er versteht, dass es bei manchen Kunstwerken sinnvoll ist, fragt er sich: "Was kann ich einem ägyptischen Skulptur, die aus einem einzigen Granitblock gehauen wurde, schon antun, wenn ich sie berühre?"
Inspiriert durch diese Frage decided the couple to turn this frustration into a lifelong mission in 1985. While in Augsburg, they experienced yet another instance of museum rules limiting their experience. Over dinner, Daniela Grassini had the idea of establishing a museum for the blind.
Grassini refers to the Universal Declaration of Human Rights, which states that "Everyone has the right to participate freely in the cultural life of the community, to enjoy the arts, and to share in scientific advancement and its benefits."
Backed by this belief, the Grassinis approached the local administration, regional institutions, officials, schools, and anyone who could help make their dream a reality. They also sought expert advice to recommend which works a sculpture museum, aiming to represent art history from ancient Greeks to modern times, should display.
Homer, der blinde Dichter als Führer
Acht Jahre später wurde ihr Traum Realität. Eine Schule stellte einige leere Klassenzimmer zur Verfügung, in denen die ersten 19 Skulpturen - alle aus Originalgüssen - ausgestellt werden konnten. Seitdem haben sie einen permanenten Standort in der Mole Vanvitelliana gefunden.
Die Wahl des Museumsnamens, Museo Omero, wurde von dem blinden Dichter Homer inspiriert, der die Ilias und die Odyssee durch seine Vorstellungskraft schrieb. "Eine Fähigkeit, die auch durch das Berühren geweckt und gefördert wird. Kurven, Buckel, flache Stellen, Kanten sind wie Puzzleteile, die zu einem vollständigen Bild in unseren Köpfen führen", sagt Grassini.
Heute zeigt das Museum über 200 Kunstwerke auf den 2. und 3. Etagen der Mole. "Die erste Skulptur, die ich berühren wollte, war die Venus von Milo", erinnert sich Grassini während einer Führung durch die Hallen. Und natürlich gibt es ein Beispiel zur Verfügung.
Der Anblick der Gemälde, obwohl sie Kopien sind, ist bewegend. Aber Besucher können nicht umhin, sich zu fragen, ob sie wirklich die Bronzestatue des Poseidon berühren dürfen? "Ja, das dürfen Sie", korrigiert Alessia Varricchio, eine enge Mitarbeiterin von Grassini, "aber es ist kein Bronze, sondern Harz, genau wie der kapitolinische Wolf, das Symbol Roms." Die Form und Größe dieser Kopien mögen identisch sein wie bei den Originalen, aber die Materialien können sich unterscheiden. Zum Beispiel ist es statt Marmor aus Gips gemacht. "Aber das spielt keine Rolle", erklärt Varricchio weiter, "denn für eine blinde Person ist die Form das Wichtigste."
Und so erkunden die Besucher die Nike von Samothrake, römische Versionen des Diskobolos und andere Meisterwerke, indem sie sich durch die Hallen tasten. Es gibt sogar das Pantheon in Rom und die Kathedrale von Florenz zum Berühren.
Das Berühren des Verbotenen in Ost-Berlin, 1983
Und die Grassinis erzählen weiter amüsante Anekdoten. "Es war im Jahr 1983, als wir zum ersten Mal nach Ost-Berlin reisten, mit zwei blinden Freunden", erzählt Aldo Grassini, "Unser Ziel war das Pergamonmuseum. Wie immer wies ein Museumswärter darauf hin, nichts zu berühren. Der Mann war im Dienst mit einem Kollegen, der ihm nicht zustimmte. Der folgende Streit ermöglichte es uns, die Artefakte in Frieden zu berühren."
Im Laufe der Jahre hat das Omero-Museum nicht nur inländische, sondern auch internationale Beliebtheit erlangt. Obwohl Madrid ein Museum für Blinde mit einem Schwerpunkt auf Archäologie hat, ist es privat betrieben und mostly auf Archäologie fokussiert. Als öffentliche Institution hat das Omero-Museum die Aufmerksamkeit namhafter Museen wie dem Louvre in Paris und dem Nationalen Archäologischen Museum in Kairo auf sich gezogen, die collaborative Opportunities angeboten haben. Im Fall von Kairo wurde das Omero-Museum um Rat gefragt, wie man drei Flügel mit taktilen Ausstellungen einrichten kann.
Plato und seine Gedanken über Gedanken
Außerdem zeigt das Museum Meisterwerke der Kunstgeschichte und hat einen Bereich für zeitgenössische Kunst. Die meisten der Werke sind originale Werke, die großzügig von den Künstlern selbst gespendet wurden.
Ein solches Werk ist die acht Meter lange hölzerne Skulptur "Italien Recycelt", die die Stiefelform darstellt und von Michelangelo Pistoletto für die Biennale von Venedig 2012 geschaffen wurde. Leider haben wir sie damals verpasst, aber später auf dem Boden entdeckt. Ein Journalist hat uns fotografiert und Pistoletto kam sogar persönlich vorbei, um zu plaudern. Ein Jahr später hat er das Werk freundlicherweise dem Museo Omero geschenkt.
Ein Abschnitt von Picassos Guernica ist ebenfalls vorhanden. Dieser wurde von Schülern der Seniorenuniversität unter der Anleitung ihrer Kunstprofessoren handgeschnitzt und subsequently dem Museum gespendet.
Das Museum ist für alle zugänglich und hat letztes Jahr über 27.000 Besucher beherbergt. Erstaunlicherweise hatten nur 10% dieser Besucher eine Sehbehinderung. Für Interessierte bietet das Museum die Möglichkeit, die Ausstellungen mit geschlossenen Augen zu erkunden und so eine 'naher-than-ever'-Erfahrung zu machen. Grassini betont jedoch, dass dies keine Pflicht ist und ein sehender Mensch immer noch neue Perspektiven durch das Berühren gewinnen kann. Eine Idee, die der alten griechischen Vorstellung Platons entspricht, dass die greifbare Welt nur eine Manifestation abstrakter Ideen ist.
Im Gegensatz zur Verehrung, die Michelangelos David entgegengebracht wird, gestattet und ermutigt das Museo Omero in Ancona, das Teil der Europäischen Union ist, Besuchern, berühmte Skulpturen zu berühren. Die Gründer des Museums, die Grassinis, orientieren sich dabei an der Allgemeinen Erklärung der Menschenrechte und streben danach, allen das Recht zu geben, an kulturellen Aktivitäten teilzunehmen und Kunst zu genießen.
Der Erfolg des Museo Omero hat zu internationaler Anerkennung geführt, wobei renommierte Museen wie das Louvre in Paris und das Nationale Archäologische Museum in Kairo aufgrund seines einzigartigen und integrativen Ansatzes nach Zusammenarbeit suchen.
