25 de las Películas Más Recientes de Max en Streaming actualmente
HBO fue, durante al menos una o generaciones, la casa de películas en cable—nadie pudo competir. Por lo tanto, el auge de HBO Max podía bien haber sido la destinos finales de amantes de películas, pero la jurado aún está en el aire sobre esa designación, especialmente teniendo en cuenta la decisión de abandonar la parte "HBO" del nombre a favor de la más simple, pero más genérica, Max.
Pero Max mantiene una colaboración con TCM, lo que le da un amplio rango de películas clásicas de América y extranjeras, así como gran parte de su catálogo propio de HBO. Es el hogar principal de streaming de Studio Ghibli y A24, por lo que a pesar de que Max no ha estado en el negocio de hacer tantas originales como solía, aún tiene una buena selección de películas que no se encuentran en ningún otro lugar.
Aquí hay 25 de las mejores ofertas recientes y/o exclusivas de Max.
Godzilla x Kong: El Nuevo Imperio (2024)
Godzilla fue, en realidad, un héroe para las generaciones anteriores, pero la rama estadounidense de la franquicia ofrece una programación contrarreloj. Es decir, Godzilla x Kong: El Nuevo Imperio es todo lo que sugerencia su título, con Godzilla y Kong uniendo fuerzas para luchar contra una tribu de parientes lejanos de Kong—viven en la Tierra Hueca dimensional y han aprovechado el poder de un Titán de Hielo, ¿verdad? Es solo una buena onda con monstruos gigantes.
Dune: Parte Dos (2024)
Denis Villeneuve aterrizó el golpe con su adaptación de la parte final de la épica novela de Frank Herbert, lo que ha hecho que los entusiastas de Dune ya estén mirando hacia adelante a una tercera película, adaptando el segundo libro de la serie. La secuela fría (metafóricamente) y cerebral fue un éxito tanto crítico como de taquilla—sorpresa en ambos casos, especialmente teniendo en cuenta que el querido libro se veía una vez como casi inadaptable (con la versión de Lynch de 1984 sirviendo como prueba a favor de esa afirmación). Si estás por detrás, Max también tiene la primera Dune, con una serie derivada (Dune: Profecía) que viene en otoño.
Problemista (2024)
Julio Torres (creador de Los Espookys y Fantasmas, también disponibles en Max) escribió, produjo, dirigió y protagonizó esta comedia surrealista sobre un diseñador de juguetes de El Salvador que trabaja en los Estados Unidos bajo una visa que va a caducar. ¿Qué hacer a menos que tome una desesperada oferta de trabajo con la artista volátil Elizabeth (Tilda Swinton)? La extremadamente desviada y humanitaria comedia ha estado recibiendo elogios desde que se estrenó en South by Southwest el año pasado. RZA, Greta Lee y Isabella Rossellini también participan.
La Color Purpura (2023)
Fue una tarea difícil seguir el paso de la versión de 1985 de la novela Premio Pulitzer, pero esta adaptación de la obra musical subsiguiente supera las barreras y más. Si no puede reemplazar las versiones anteriores, ofrece una visión única, vibrante y colorida de la historia de la trabajadora duro, presionada y "pobre... negra... y fea" Miss Celie (Fantasia Barrino) en el sur rural de los primeros años del siglo XX. Danielle Brooks, como Sofia, fue nominada a un Óscar.
Dicks: El Musical (2023)
Tu no sabías qué estás en lo que te enfrentas si no has visto este musical realmente ruidoso sobre un par de gemelos separados a la muerte (Josh Sharp y Aaron Jackson), ambos jerks misóginos, que se toman el rol de uno another to reconcile their long-separated parents (Nathan Lane and Megan Mullally). Es una simple y sencilla premisa—pero las cosas se vuelven más y más locas. La vagina de la madre Evelyn se cayó años atrás, el padre recién salido Harrison mantiene a dos "niños del sótano" mutantes en una gran jaula de pajaros de su apartamento. Es todo lo más, lo más extraño.
¿Soy OK? (2024)
La pareja casada en realidad, Tig Notaro y Stephanie Allynne, dirigieron esta comedia basada, de forma libre, en la vida real de Allyne. Dakota Johnson interpreta a Lucy, una mujer de 32 años desorientada en Los Ángeles cuya vida romántica insatisfactoria podría tener algo que ver con ser otra que no es heterosexual. Navega su viaje de descubrimiento personal y salida con la ayuda de su mejor amiga Jane (La Casa del Dragón de Sonoya Mizuno).
Barbie (2023)
¿Qué quedar hace hablar sobre la película de 2023? Oppenheimer pudo haber ganado los Óscares, pero Barbie dominó la discusión—y la taquilla, con la peluca rosa y dulce pro-feminista recaudando más dinero que cualquier otra película. Margot Robbie es perfecta como la muñeca de madera perdida en el mundo real, Ryan Gosling es más que suficiente Ken, y es el tercer éxito en fila de la directora Greta Gerwig.
El Garras de Hierro (2023)
¿Qué hay que decir de la película de 2023? Oppenheimer pudo haber ganado los Óscares, pero Barbie dominó la discusión—y la taquilla, con la peluca rosa y dulce pro-feminista recaudando más dinero que cualquier otra película. Margot Robbie es perfecta como la muñeca de madera perdida en el mundo real, Ryan Gosling es más que suficiente Ken, y es el tercer éxito en fila de la directora Greta Gerwig.
## Zac Efron y Jeremy Allen White de The Bear protagonizan esta drama deportiva sobre la familia Von Erichs de luchadores profesionales, una familia a la que a menudo se le ha dicho que está maldita por el número de tragedias que ha sufrido. Las actuaciones fueron casi universalmente elogiadas, así como la película por mezclar acción de lucha libre explosiva con drama humano compelente. La Junta Nacional de Revisión la nombró una de sus películas favoritas del año. Írrigas una caja de tejidos a mano.
Wonka (2023)
El terrible experiencia de chocolate de Willy Wonka pudo haber robado la atención de la actuación de Timothée Chalamet como nuestro querido chocolatier un poco amenazante, pero eso no es una razón para dormir sobre Wonka. Una musical antigua con valores de producción modernos, Wonka se siente como una refrescante y divertida referencia a un tiempo menos cínico, con algunas canciones memorables y golpes emocionales que realmente aterrizan.
Escenario ideal (2023)
Una de las últimas de A24 no hizo tan gran huella como algunas de las ofertas recientes de la distribuidora, pero aun así recibió buenas reseñas y algunos premios y nominaciones para el protagonista Nicholas Cage. Aquí interpreta a Paul Matthews, un profesor de universidad que aparece en los sueños de docenas de personas desconectadas, pero como un observador pasivo. Hasta que no lo es, y las apariciones comienzan a tomar una calidez más amenazadora y nocturna. La película termina siendo una meditación impresionantemente desequilibrada sobre la fama, estilo A24.
Priscilla (2023)
La gran Sofia Coppola escribió y dirigió esta biopícica basada en el propio relato de Priscilla Presley sobre su vida joven y su problemática y perturbadora relación con el mayor Elvis Presley. Cailee Spaeny y Jacob Elordi ofrecen excelentes actuaciones, y el resultado es la representación de una relación que, a pesar de ser delicada en su manera, también es complicada y desequilibrada.
Aquaman y el reino perdido (2023)
No estoy aquí para hacer el caso de que Aquaman 2 sea obras maestras o incluso completamente memorables—pero es un placermente ridículo trozo de entretenimiento de superhéroes, que pone a Jason Momoa y Patrick Wilson juntos como una pareja de hermanos superhéroes desequilibrados en una misión para salvar el planeta de unos villanos que emiten gases de efecto invernadero. Las repercusiones son lo suficientemente altas como para mantener la atención, pero la película carece de la solemnidad que pesa a tantas otras películas de superhéroes, especialmente las relacionadas con DC.
Love Lies Bleeding (2024)
En un mundo de películas que están cuidadosamente calibradas para ser lo más inofensivas posible, es agradable ver algo tan musculoso, frenético y comprometido como Love Lies Bleeding. Kristen Stewart interpreta a Lou, gerente de gimnasio de pueblo; es la hija del jefe del crimen local (Ed Harris), con una hermana (Jena Malone) que sufre la abusiva violencia de su marido (Dave Franco). Todo se mantiene callado hasta que Jackie (Katy O’Brian) llega a la ciudad. Ella está 'roided up' y lista para la acción, enamorándose de Lou antes de que ambas se involucren en una violencia que envía todo hacia un final verdaderamente salvaje. (Llegando el 19 de julio)
Slave Play. No es una película. Una obra de teatro. (2024)
Un título provocativo para un documental film sobre el proceso creativo detrás de la obra de teatro homónima, que obtuvo un número récord de nominaciones a los Tony, pero ninguna ganó, y que es igualmente amada y odiada (trata sobre parejas interraciales que van a terapia sexual en una plantación antebellum). La narrativa aquí no es lineal en absoluto, y las reglas de un making-of tradicional están fuera de juego, con Harris tomando un enfoque casi de pensamiento libre para examinar el proceso de crear la obra, y en entender reacciones a ella.
Justice League: Crisis on Infinite Earths – Parte Uno (2024)
Mientras que la programación cinematográfica en vivo se fue con un suspiro (al menos hasta el reinicio de Superman del año que viene), la serie de películas animadas de DC sigue avanzando con más éxito. Esta entrega marca la parte uno de una adaptación de la historia más grande en la historia de DC, donde héroes de todos los mundos se unen para impedir una ola antimateria que está borrándose universos enteros. Darren Criss, Stana Katic, Jensen Ackles y Matt Bomer forman parte del elenco de voz, y la parte dos está llegando a Max a corta distancia.
Todo lo que respira (2022)
Para algunos musulmanes en Nueva Delhi, ha sido tradicional durante mucho tiempo alimentar a los cárabos negros (un tipo de rapaz), con la creencia de que ello ayuda a deshacerse de problemas. Sin embargo, ha quedado cada vez más difícil que los pájaros sobrevivan en la moderna ciudad, con los cárabos caíendo víctimas de todos los tipos de peligros—contaminación y sobrepoblación son los principales culpables. El documental Todo lo que respira sigue a Saud y Nadeem, que administran un refugio de aves salvadas que ha salvado cientos de miles de raptores en los últimos 20 años en una historia sobre la interconexión de nuestros ecosistemas, y también sobre el valor de impedir lo que se siente como declive inminente.
The Zone of Interest (2023)
## Jonathan Glazer's Premio Oscar examina la banalidad del mal en la historia de Rudolf Hoess (Christian Friedel), comandante de Auschwitz, y su esposa Hedwig (Sandra Hüller), viviendo aparentemente vidas ordinarias mientras son cómplices del mal extraordinario que sucede justo fuera del marco. Es muy específico en su tratamiento del Holocausto y de las figuras reales representadas, pero también sugerente, en términos más universales, que podemos todos convertirnos ciegos a las atrocidades que tenemos a nuestras manos.
Judas y el Mensajero Negro (2021)
Daniel Kaluuya ganó un Premio Oscar como Fred Hampton en esta dramática biográfica agonizante sobre la infiltración de la FBI en el capítulo ilinoisiano de los Panteras Negras a finales de los años 60 en Chicago. LaKeith Stanfield interpreta al informante de la FBI William O'Neal en la película que también fue nominada a Mejor Película.
En las Alturas (2021)
Antes de Hamilton, Lin-Manuel Miranda escribió el libreto, la música y las letras de esta musical ambientada durante tres días en un barrio principalmente de origen dominicano en Upper Manhattan. La versión cinematográfica captura todo el gozo de la versión de teatro original, mientras añade rodaje en locaciones que pone a todos los cantos y bailes en contexto. Es un hermoso, mover documental de la vida, el cambio y la comunidad.
Little Richard: Soy Todo (2023)
Por demasiado tiempo recordado como un extraño y energético, este nuevo documental establece el lugar de Little Richard como uno de los arquitectos de la música rock, si no el pilar en el que el género entero se construyó. Este filme explora no solo su vida y su arte, sino también considera la vehemente (y igualmente problemática) homosexualidad de Little Richard como parte esencial de los primeros días de la música rock.
Amor para Amar (2023)
Oscar y Emmy-ganador Roger Ross Williams colaboró con Brooklyn Sudano, hija de Donna Summer, en este detallado examen de su vida y carrera, desde la reina del disco, hasta la compositora, hasta la pintora. La película hace uso de fotos y videos caseros, a menudo grabados por Donna misma, para tomar un vistoso vistazo a la mujer real detrás de la iconografía.
Quad Gods (2024)
Pasamos mucho tiempo temiendo la nueva tecnología, a menudo con razón, pero Quad Gods ofrece una visión más positiva: para las personas con parálisis cuádruple, para las que las actividades como el fútbol están fuera de alcance, los esports ofrecen una oportunidad de competir y socializar no solo entre otras personas con restricciones físicas, sino en el mundo más amplio de lo que ha convertido en una industria importante. Mientras explora el contraste entre la vida diaria de la equipo Quad Gods y sus habilidades en juego en línea, el documental es una mirada impresionantemente optimista sobre las maneras en que la tecnología puede ponernos todos en un campo de juego similar.
Green Knight (2021)
La película de David Lowery, basada libremente (pero auténticamente) en la leyenda caballeresca medieval Sir Gawain and the Green Knight, es una fiesta visual además de un viaje oscuro y sensual hacia un pasado imaginario. Dev Patel interpreta al caballero homónimo en una película que se ajusta más estrechamente a las convenciones de la narrativa medieval de edad media que casi ninguna película hecha. El resultado es algo que se siente un poco como un sueño de fiebre, pero una experiencia para cualquiera dispuesto a sumergirse en él.
Albert Brooks: Defendiendo Mi Vida (2023)
Rob Reiner dirige este delicioso documental sobre el actor, comediante, director y guionista Albert Brooks, abarcando su vida temprana así como una carrera que incluye SNL, películas de Scorsese, voces de Simpsons y una nominación al Óscar. Es principalmente una conversación entre Brooks y Reiner, pero es todo lo fascinante, sea quien sea un fan largo.
Todos el hermosura y la sangre derramada (2022)
Es una retrato fascinante de la fotógrafa, artista y activista Nan Goldin, cuyo trabajo documenta la crisis de VIH/SIDA y la reciente epidemia de opioides después de su propia cerca de la muerte por una sobredosis de fentanilo. Al centro de la película está un conflicto moral: la tenaz labor de Goldin contra las empresas de la familia Sackler, por sus papeles en la promoción relentless de OxyContin, pone a ella en una posición complicada al mostrar su trabajo. Teniendo alentado a la comunidad artística a desinvertirse de estas gigantes farmacéuticas, también se pregunta el valor de exhibir su trabajo en museos, muchos de los cuales están fuertemente financiados por los Sacklers. ¿Cuánto debe una artista comprometida comprometerse para el bien público?
Las mejores nuevas películas en Max ofrecen un amplio rango de entretenimiento, desde batallas monstruosas de acción en "Godzilla x Kong: El Nuevo Imperio" a adaptaciones reflexivas como "The Color Purple".
La colaboración de Max con TCM garantiza una amplia selección de películas clásicas y extranjeras, así como contenido exclusivo de Studio Ghibli y A24.
