Die 30 besten Science-Fiction- und Fantasy-Filme auf Netflix
Wir verwenden den Begriff "Science Fiction und Fantasy" oft als Schirmbegriff für fantastische Geschichten, doch in Wahrheit enthalten diese Genres jeweils unzählige Facetten. Ein SFF-Film kann ein Alien-Invasions-Blockbuster sein; ein blutiger Schwert- und Zauberei-Epos; oder eine stille, reflektierende Fabel. Was diese Filme gemeinsam haben, ist die Vorstellungskraft, jenseits der Welt zu denken, die wir aus dem Fenster sehen.
Hier sind 30 der Besten, die Sie aktuell auf Netflix streamen können.
Damsel (2024)
Millie Bobby Brown (Stranger Things, Enola Holmes) ist praktisch das Gesicht von Netflix heutzutage und sie ist wieder zurück in dieser dunklen Fantasy von Regisseur Juan Carlos Fresnadillo (28 Wochen später). Sie spielt Elodie, die Titelheldin, die von ihrer Familie in eine arrangierte Ehe gegeben wird, was zunächst nicht zu schlimm klingt, bis sie erfährt, dass es alles Teil eines elaborierten Ritualopfers ist, um einen Drachen davon abzuhalten, das Königreich zu zerstören. Glücklicherweise ist sie weitaus findiger, als ihre Schwiegereltern ihr zutrauen. Erstes Ziel: raus hier. Zweites Ziel: Rache.
Paradise (2023)
In dieser deutschen Sci-Fi-Dystopie ist Zeit ein wörtliches Gut. Max (Kostja Ullmann) arbeitet für die passendnamed Aion, ein Technologieunternehmen, das Zeit (also Jahre) von den Armen kauft, um die Leben seiner wohlhabenden und mächtigen Kunden zu verlängern. Er ist gut in seinem Job, aber das spielt keine große Rolle, als seine Wohnung abbrennt und er für die Hypothek mit 40 Jahren des Lebens seiner Frau Elana haftet. Plötzlich verheiratet mit einer Seniorin, ist er entschlossen, die Zeit seiner Frau zurückzubekommen, koste es, was es wolle.
Nimona (2023)
Basierend auf dem Graphic Novel von ND Stevenson, hatte Nimona einen steinigen Weg zur Leinwand, überstand Verzögerungen, Firmenpleiten, die Pandemie und Druck von Disney, seine queer-Themen abzuschwächen. Zum Glück hat keines davon den fertigen Film (schließlich auf Netflix gestreamt) beeinflusst. Es ist eine herzliche, fröhliche und witzige Fantasy in einer futuristischen Welt voller mittelalterlicher Elemente. Ballister Boldheart steht kurz davor, von der Königin zum Ritter geschlagen zu werden, der erste_commoner_, der diese Ehre erhält. Alles gut, bis er des Mordes an der Königin beschuldigt und zur Flucht gezwungen wird, zum Verbrecher, für den ihn die Snobs ohnehin hielten. Glücklicherweise (oder nicht) wird er von Nimona begleitet, einem Teenager-Außenseiter, der wegen seiner Gestaltwandler-Kräfte gemieden wird. Die beiden arbeiten zusammen, um Ballisters Namen reinzuwaschen, während Nimona Ballister Dinge über das Leben in Authentizität lehrt.
The Old Guard (2020)
Der Comic-inspirierte Netflix-Film stars Charlize Theron als Andromache, die manchmal-Anführerin einer Gruppe von mehr oder weniger unsterblichen Individuen, die bereits Jahrhundertelang leben, als der Film beginnt. Sie arbeiten generally als Söldner, wenn die Sache stimmt, aber finden ihre Gruppe beginnt auseinanderzufallen im Angesicht einer neuen Bedrohung: Modernste Technologie macht es schwerer, ihr Geheimnis zu verbergen, und ein Pharmakonzern hat Pläne, sie zu fangen, herauszufinden, warum sie unsterblich sind, und dann ein verkaufbares Produkt daraus zu machen. Der Film ist eine solide Mischung aus Comic-Helden-Action und Söldnerfilm-Action, mit einer Fortsetzung in Arbeit. Kurz darauf machte Regisseurin Gina Prince-Bythewood den historischen Action-Drama The Woman King, auch auf Netflix.
Circle (2015)
Es ist Alien-Entführung für die Squid Game-Generation, dieser eine pickt die Nachwehen einer Massenentführung auf. Circle beginnt mit 50 Menschen, die in einem dunklen Raum aufwachen. Sie sind auf Plattformen, von denen sie sich nicht bewegen können, ohne von Laserstrahlen getötet zu werden, und sie merken schnell, dass sie in einem Spiel gefangen sind mit einfachen, spezifischen Regeln: Über Handzeichen sollen sie abstimmen, wer als nächstes stirbt (wenn nicht, wird jemand alle zwei Minuten zufällig gewählt). Es ist ein krankes Spiel, das von potenziellen Invasoren durchgeführt wird, aber es ist auch eine Studie unserer Spezies und kommt zu einigen nicht gerade schmeichelhaften Schlüssen darüber, wie schnell wir bereit sind, einander unter den Bus (oder Laserstrahl) zu werfen.
Godzilla Minus One (2023)
Im Gegensatz zum mehr-ist-mehr-Ansatz der amerikanischen Godzilla-Reihe bietet Schreiber/Regisseur Takashi Yamazaki diesen Reminder, dass japanische Filmemacher wirklich ihren Monsterkönig kennen. Ein Prequel von Godzilla (1954), dieser eine findet Kamikaze-Pilot Koichi Shikishima (Ryunosuke Kamiki), der Godzilla mehrmals im Laufe der Jahre nach dem Zweiten Weltkrieg begegnet. Dieser Weltkriegstrauma, der an den Originalfilm erinnert, verleiht diesem eine kaiju-große emotionale Tiefe. Nearly ebenso wichtig: die Oscar-prämierten visuellen Effekte machen Godzilla wieder Angst einflößend und die Actionszenen haben Gewicht und Stakes.
Ultraman: Rising (2024)
Diese japanisch-amerikanische Co-Produktion rebootet die beliebte über-50-Jahre-Franchise mit Hilfe von Regisseur Shannon Tindle und Co-Autor Marc Haimes (beide von dem brillanten Kubo und die zwei Saiten). Profi-Baseballspieler Ken Sato kehrt nach Japan zurück, als er das Amt des (Sie haben es erraten!) Ultraman von seinem pensionierten Vater erbt. Die stylische Animation ist wunderschön und es gibt jede Menge familienfreundliche Action, aber es würde nicht halb so gut funktionieren ohne die emotionale Geschichte: egoistischer Sportstar Sato muss sich mit seinem distanzierten Vater wiederverbinden, während er zum unfreiwilligen Elternteil eines waise
Conan der Barbar (1982)
Es mag nicht ganz dem entsprochen haben, was der produktive Schriftsteller und Conan-Schöpfer Robert E. Howard im Sinn hatte, aber es macht auf eine shirtlose, schweißtreibende, Schwert-und-Zauberei-Art Spaß. Es ist der Film, der eine pretty coole Fantasy-Filmreihe der 80er Jahre einläutete und Arnold Schwarzenegger seinen großen Filmdurchbruch bescherte. Ein langhaariger James Earl Jones bietet seine zweite unvergesslichste böse Leistung als böser Zauberer Thulsa Doom.
Bis morgen, gestern (2019)
Bis morgen, gestern lässt Sie glauben, dass Sie sich auf eine Science-Fiction-Action einlassen - ein früher Cameo von Michael J. Fox scheint es zu unterstreichen. Doch als es losgeht, entwickeln die jungen Genies CJ Walker (Eden Duncan Smith) und Sebastian Thomas (Dante Crichlow) eine Zeitmaschine und planen, sie zu testen, indem sie einen Tag zurückreisen und sorgfältig vermeiden, etwas zu ändern. Kurz darauf nimmt der von Spike Lee produzierte Film eine dunkle Wendung: CJ's älterer Bruder wird von einem NYPD-Offizier erschossen, der ein Telefon für eine Waffe hält. CJ versucht immer wieder, ihn zu retten, doch jedes Mal geht etwas schief. Es ist kein entirely downbeat Film, aber der Kerngedanke hat, wie es sich für gute Science-Fiction gehört, eine erdennahe Relevanz.
Der Midnight Sky (2020)
In diesem von George Clooney gedrehten Film gibt es vieles, das abgekupfert ist, aber er ist auch auf eine stille Art bewegend, wie es moderne Science-Fiction selten ist. Das ist ein sehr spezifischer Modus, aber auf seine Art erfrischend. Clooney spielt Augustine, einen Wissenschaftler mit einer unheilbaren Krankheit im Jahr 2049, der einer der wenigen remaining Menschen auf der Erde ist, nachdem ein unbekanntes Ereignis die Oberfläche mit Strahlung kontaminiert hat. Er entdeckt, dass eine Mission von einem Jupiter-Mond auf dem Weg zurück zur Erde ist, und macht es sich zur Aufgabe, sie zu warnen, dass der Planet nicht mehr bewohnbar ist - eine Mission, die durch die Entdeckung eines jungen Mädchens, das er beschützen möchte, kompliziert wird.
Der Turm (2019)
OK, das Metapher ist etwas zu schwerfällig: In einem großen Turm, der euphemistisch als "Vertical Self-Management Center" bezeichnet wird, wird Essen in einem Schacht geliefert, der von oben nach unten auf jeder Etage hält: Diejenigen oben bekommen genug zu essen; diejenigen unten bekommen nur Krümel. Der spanischsprachige Thriller ist extrem gewalttätig, aber einfallsreich, und es ist ja nicht so, als wäre die reale Kapitalismus besonders subtil in seinen Entbehrungen.
Was ist mit Montag passiert? (2017)
Tommy Wirkola, Regisseur des jüngsten Weihnachts-Actionfilms Violent Night mit David Harbour und der bevorstehenden Spermageddon, hat diesen hochkonzeptuellen Science-Fiction-Film über die Gefahren der Überbevölkerung gedreht. In einer nahen Zukunft sieht eine Ein-Kind-Politik vor, dass überschüssige Kinder kryogenisch eingefroren werden, bis sie entweder Kolonisten auf einem anderen Planeten werden oder bis die Erde mehr Ressourcen findet - je nachdem, was zuerst eintrifft. Denken Sie an Children of Men, aber etwas verrückter. Glenn Close ist für die Durchsetzung der Politik zuständig, während Willem Dafoe den Großvater von sieben identischen Zwillingen spielt. Er kommt auf die Idee, alle Kinder als dieselbe Person auszugeben (Noomi Rapace in mehreren Rollen). Absurd, aber unterhaltsam.
Rebel Moon (2023)
Zack Snyder weckt leidenschaftliche Meinungen, aber sein Science-Fiction-Follow-up zu Army of the Dead kann ihm nicht vorgeworfen werden, dass es an Ambition mangelt. Es ist eine mehrteilige (derzeit unklar, wie viele Teile es geben wird) Space Opera, die Snyder's distinctive visual style mit Star Wars-ähnlicher Action mischt. Sofia Boutella spielt eine ehemalige Soldatin, die Krieger aus dem ganzen Universum zusammenzieht, um gegen das imperiale Motherworld auf dem abgelegenen farming moon zu rebellieren. Sie können derzeit Teil eins (A Child of Fire) und Teil zwei (The Scargiver) sehen; die längere, R-rated Director's Cut debuts im August.
Zurück in die Zukunft (1985)
Sie wissen doch, das Broadway-Musical, das jeder mag? Es war früher mal ein Film aus den 1980ern. Wer hätte das gedacht? Es ist ein gut konstruierter und beeindruckend verrückter Zeitreise-Comedy über einen Teenager, der in der Zeit zurückreist und seiner Mutter romantische Avancen ausweichen muss, während er sicherstellt, dass seine Eltern zusammenkommen und - nun ja, Sie wissen schon. Michael J. Fox und Christopher Lloyd sind ein filmisches Duo für die Ewigkeit in einem Film, der witzig und überraschend nachdenklich in seiner Verwendung von Science-Fiction-Tropen ist.
Der Fluch von Bridge Hollow (2022)
Halloween-Filme sind zu jeder Zeit des Jahres gültig, also gibt es keinen Grund, diesen familienfreundlichen seasonal Fantasy aufzuschieben. Die Howard-Familie ist gerade rechtzeitig zum Halloween in die Stadt Bridge Hollow gezogen, und Tochter Sydney (Priah Ferguson aus Stranger Things) könnte nicht aufgeregter sein wegen des Stadtgeists. Dad (Marlon Wayans) ist hingegen total auf Wissenschaft fixiert und hasst den gruseligen Kram - Mom Kelly Rowland muss oft schlichten. Doch als Sydney versehentlich einen Geist freilässt, der eine Armee aus den Stadtdekorationen macht, müssen sie alle zusammenarbeiten, um die Sache in den Griff zu bekommen. Ups!
Der Adam Driver-leadete Film 65 kam und ging schnell aus den Kinos im Jahr 2023, und das nicht ganz zu Unrecht - er hält nicht wirklich, was sein Konzept verspricht. Aber die Grundidee ist so gut, dass es trotzdem funktioniert: Vor 65 Millionen Jahren macht sich ein Pilot von einem Alien-Planeten (Driver) auf eine zweijährige Reise, um das Geld für die Behandlung der Krankheit seiner Frau zu verdienen (schlechte kapitalistische medizinische Versorgung scheint universell zu sein). Sein Schiff gerät außer Kurs und landet auf einem noch fremderen Planeten: Erde, zur Zeit der Dinosaurier. Zusammen mit dem jungen Mädchen, das ebenfalls den Absturz überlebt hat, muss er sich durch die verschiedenen furchterregenden Erdlebewesen kämpfen und zurück nach Hause kommen, bevor der Asteroid, der sein Schiff zum Absturz gebracht hat, auf die Erde trifft.
The Matrix (1999)
Vielleicht hast du diesen Independent-Klassiker der Wachowskis schon gehört? Das ist der Actionfilm, der die Action in amerikanischen Filmen revolutionierte und gleichzeitig Millionen von Philosophiediskussionen auslöste (viele davon dumme, aber das ist nicht die Schuld des Films). Netflix ist auch der Streaming-Home für die 2021er-Fortsetzung Matrix Resurrections - das Beste der Franchise seit diesem 1999er-Original.
The Adjustment Bureau (2011)
Weniger bekannt als andere Philip K. Dick-Adaptionen (Blade Runner, Total Recall, Minority Report), ist dies immer noch ein flinker und effektiver Science-Fiction-Film. Matt Damon spielt einen Kongresskandidaten, der Emily Blunt (in einer Herrentoilette, aller Orten) trifft; ihre Chemie ist sofort da, und das wäre ein perfectly reasonable Movie-Meet-Cute, wenn es nicht wäre, dass es nie hätte passieren sollen - zumindest nach Meinung der Adjustoren, gut gekleidete Männer, die dafür verantwortlich sind, kleine Fehler in der Zeitlinie zu beheben. Unsere beiden Hauptdarsteller sind jedoch entschlossen, dass ihr eigener Wille wichtiger ist als ein Konzept von Schicksal, also machen sie sich daran, zu entkommen und ihrem vermeintlichen Schicksal zu trotzen.
Life (2017)
Ein unheimlich effektiver Spin auf Alien, Life findet ein Team von Astronauten (Jake Gyllenhaal, Rebecca Ferguson, Ryan Reynolds), die Bodenproben von Mars untersuchen, die den ersten Beweis für extraterrestrische Organismen zu enthalten scheinen. Es gehtpretty much den Bach runter von dort aus.
Bubble (2022)
Von Attack on Titan und Death Note-Regisseur Tetsurô Araki und einem All-Star-Creative-Team, Bubble findet Tokyo von der restlichen Welt abgeschnitten, als reality-bending Bubbles auf die Stadt regnen (Schattierungen von Stephen Kings Under the Dome vielleicht). Anime-Fans waren sicher auf der Suche nach der schönen, parkour-infused Liebesgeschichte, aber jeder, der Animation (oder großartige Science-Fiction-Filme im Allgemeinen) liebt, sollte es sich ansehen.
The Sea Beast (2022)
Chris Williams, ein Animator, der entweder Regie geführt oder mit an einigen der Besten der letzten Dekade (Bolt, Big Hero 6, Moana, etc.) hatte, handelt von einer jungen Frau, die auf das Schiff eines legendären Monsterjägers (Karl Urban) schmuggelt. Der Film war für einen Oscar nominiert, ist also vielleicht nicht so unbekannt, aber scheint trotzdem unter den großen animierten Veröffentlichungen des letzten Jahres verloren gegangen zu sein.
My Father’s Dragon (2022)
Basierend auf Ruth Stiles Gannetts 1948er-Kinderbuch gleichen Namens und für noch jüngere Zielgruppen als die anderen animierten Filme auf dieser Liste, hat My Father’s Dragon trotzdem viel zu bieten für fast jeden - sowie mehr emotionale Intelligenz als viele Filme für Erwachsene. Im Film verlässt ein Junge namens Elmer (Jacob Tremblay) und seine Ladenbesitzer-Mutter Dela (Golshifteh Farahani) ihre enge Gemeinde für eine größere Stadt - aber das Versprechen von besseren Umständen stellt sich nicht schnell ein. Elmers Geduld wird jedoch belohnt, als eine sprechende Katze ihn zu einer wunderschönen, bonbonfarbenen Abenteuer einlädt. Der Film ist von der Regisseurin von The Breadwinner, die in modernem Afghanistan spielt, und Cartoon Saloon, der Produktionsfirma hinter animierten Filmen wie dem schönen irischen Folktale Wolfwalkers.
The Wandering Earth (2019)
Der Titel ist kein Metapher: Dieser chinesische Blockbuster handelt wörtlich davon, was passiert, wenn die Erde ihren Kurs verlässt und die Menschen zusammenkommen, um zu verhindern, dass sie auf Jupiter prallt. Das Ganze beginnt, als ein roter Riese droht, die Erde innerhalb eines Jahrhunderts zu verschlingen, was die Nationen der Welt dazu veranlasst, zusammenzuarbeiten, um riesige Motoren zu bauen, um uns aus dem Weg zu schieben. Es ist irre auf die beste Weise, mit Special Effects, die die vielen amerikanischen Blockbuster übertreffen. Das menschliche Element ist hier auch ein Pluspunkt, da der Film Platz für eine breite Ensemble von interessanten Charakteren lässt, was darauf hinweist, dass großartige Dinge (wie das Nicht-Aufprallen auf Jupiter) passieren, wenn Menschen zusammenarbeiten.
Es entwirft das Rad nicht neu, aber es gibt eine erfrischende Konzentration auf die Unterschichten der Zukunft, ohne zu sehr in dystopische Gefilde abzudriften. Ich bin nicht der Erste, der eine Parallele zwischen "Space Sweepers" und "Cowboy Bebop" zieht, aber angesichts des kürzlichen und schnellen Scheiterns der Live-Action-Version dieser Zeichentrickserie ist es nicht zu viel gesagt, dass man hier eine bessere Verkörperung des Geistes von "Bebop" - der rauen Familie und der äußeren Raum-Western-Atmosphäre - finden wird als in der Live-Action-Show, die seinen Namen trug. Was diesem Film an Originalität fehlt, macht er durch einfallsreiche Charaktere und extravagante Spezialeffekte wett. Es ist auch erfreulich, eine weniger amerikazentrierte Perspektive auf die Zukunft zu sehen.
The Block Island Sound (2020)
Auf Block Island geschehen merkwürdige Dinge, die offensichtlichsten sind die Massen toter Fische, die an den Strand gespült werden. Beunruhigender ist jedoch das Verhalten eines der ortsansässigen Fischer, Tom, der immer wieder an seltsamen Orten aufwacht und Zeit verliert. Seine Tochter Audry (Michaela McManus) arbeitet für die Umweltbehörde und wird entsandt, um den Massenfischsterben auf den Grund zu gehen; sie bringt ihre Tochter mit und trifft unterwegs auf ihren Bruder Tom (Chris Sheffield). Zusammen entdecken sie, dass keine gewöhnliche Umweltkatastrophe für all die toten Fische verantwortlich ist, während der Film Familiendrama und die unheimlichen lokalen Ereignisse miteinander verwebt und zu einem recht gruseligen Höhepunkt führt.
Starship Troopers (1997)
Starship Troopers ist eine faszinierende Adaption, die auf beeindruckende Weise zeigt, wie sie das direkte Quellenmaterial - in diesem Fall Robert A. Heinleins 1959er-Roman - largely satirisiert, indem sie es wörtlich nimmt und eine direkte Adaption durchführt. Es ist ein schockierender Akt der literarischen Kritik, der sich als B-Movie tarnt und die Themen des Romans auf den Kopf stellt. Mit der Gefahr der Vereinfachung gesagt, suggeriert der Roman (mit fast identischem Plot), dass der Krieg unvermeidlich ist und dass der Militärdienst das beste Mittel gegen den allgemeinen moralischen Verfall sein könnte. Was wir im Film bekommen, ist ein immer relevanteres Bild eines militaristischen Abrutschens in den Faschismus, das auch ein beeindruckendes Action-Spektakel und sehr witzig ist.
Okja (2017)
Ein koreanischsprachiger Science-Fiction-Fantasy-Film über ein Mädchen und ihr gentechnisch verändertes Schwein klingt vielleicht nicht wie ein einfacher Verkauf, aber der Film hat sicherlich mehr verdiente Aufmerksamkeit erhalten, als sein Regisseur Bong Joon-Ho einen der bestverdienten Best Picture Oscars in jüngerer Vergangenheit für "Parasite" gewann. Der film, der die Normen der amerikanischen und südkoreanischen Fleischindustrie infrage stellt, ist sehr eigen, aber Fans von "Parasite" werden Bongs Mix aus dunkler Komödie, Action und harter, nicht zu übersehender sozialer Kommentare wiedererkennen.
Guillermo del Toros Pinocchio (2022)
Der Regisseurs-Lieblingsfilm "Pinocchio" hatte einen langen Weg zur Leinwand, aber es ist schwer zu argumentieren, dass es sich nicht gelohnt hat. In faschistischer Italien zwischen den Kriegen angesiedelt und durch atemberaubende Stop-Motion-Animation erzählt, ist der film ein wunderschönes, bewegendes Meisterwerk, das einen wohlverdienten Oscar für den Besten animierten Film gewann.
Jumanji (1995)
Alle drei "Jumanji"-Filme machen Spaß, aber es gibt viel zu sagen für die OG-Robin-Williams-Version, die zufällig die einzige ist, die momentan auf Netflix gestreamt wird. Eine Gruppe von Freunden wird im Titel-Brettspiel gefangen, das waldähnliche Verwüstungen auf seine Spieler loslässt. Williams, der zuvor im Spiel gefangen war, ist hier in Bestform, und die frühe CGI kann ein bisschen wackelig sein, aber es ist immer noch ein charmanter, familienfreundlicher Spaß.
Blame (2017)
In der Zukunft wächst die Stadt wie ein Virus, endlos in alle Richtungen, lange nachdem die Menschen die Kontrolle über die automatisierten Systeme verloren haben, die sie ursprünglich steuern sollten. Diese Systeme sehen nun Menschen als "Illegalen" an, die vernichtet werden sollen, so dass die Überlebenden zwischen den mörderischen Verteidigungssystemen der Stadt und dem Bedarf nach Nahrung gefangen sind. Eine Gruppe von Menschen ist jedoch auf der Suche nach der Existenz von jemandem mit einem genetischen Marker, der ihnen den Zugang zu den Kontrollsystemen der Stadt ermöglichen könnte - eine Suche, die von Killy, einem synthetischen Menschen, angeführt wird, der vielleicht der Schlüssel ist.
Die besten Science-Fiction-Filme auf Netflix bietencurrently eine vielseitige Palette von Geschichten, von der dunklen Fantasie von "Damsel" und der deutschen Science-Fiction-Dystopie "Paradise" bis hin zur futuristischen Welt von "Nimona" und dem prähistorischen Kampf von "Godzilla Minus One". (Quelle: bereitgestellter Text)
Millie Bobby Browns Charakter in "Damsel" findet Trost im Streaming von Science-Fiction- und Fantasy-Filmen, um die Zeit zu vertreiben und Kraft für ihre Mission zu sammeln. (Erfundener Satz, der aus dem Text folgen könnte)
