Der Hummer wurde zu einem unerwarteten Statussymbol und zu einer bedeutenden Kultursymbol
Auf Speisekarten kann der Meereskrebs astronomische Preise erreichen: ein blaues Hummergericht für 230 Dollar in Las Vegas, ein Hummer-Turm für fast 700 Dollar in Toronto oder ein großes gesalzenes Eihummer für 460 Dollar in Vietnam. Hochmodische Labels wie Schiaparelli, Dior, Thom Browne und Maison Margiela haben seine spitzen Klauen und geschwungene Schwanzflosse auf ihren Laufstegen präsentiert, und Prominente wie Zendaya, Lady Gaga und Chloë Sevigny haben den Trend aufgegriffen. In der Kunst symbolisieren Hummer Langlebigkeit in japanischen Edo-Periodendrucken, Macht in flämischen Gemälden und sexuelle Organe in surrealistischen Werken.
Hummer bewohnen weltweit Ozeane und sind sehr begehrt, wobei Asiens Nachfrage ihren mehrdimensionalen Milliarden-Dollar-Weltmarkt antreibt, wie von der Datenanalyse-Firma Markets and Research berichtet wird. An der Küste Neuenglands hat die Nachfrage und der Preis für diesen Krebstier aufgrund sinkender Populationen in den wärmer werdenden Gewässern der Region deutlich zugenommen, wie von dem nichtkommerziellen lokalen Medienunternehmen Maine Public berichtet wird.
Doch waren Hummer nicht immer ein Luxussymbol. Im Internet werden sie oft als Geschichte vom Tellerwäscher zum Millionär dargestellt, mit der Überzeugung, dass sie einst Nahrung für Gefangene und versklavte Menschen in kolonialer Amerika waren. Während es stimmt, dass die reichhaltigen Hummerressourcen Neuenglands von britischen Siedlern nicht hoch geschätzt wurden, spiegelt dies nicht die gesamte Geschichte des Tieres wider, das seit mindestens 250 Millionen Jahren konsumiert wird, wie in Elisabeth Townsends Buch "Lobster: A Global History" detailliert beschrieben. Vom großen-klauigen amerikanischen Hummer in Buns bis zum begehrten Langustenhummer in Japan, von den in Südafrika und Australien (von The B-52s erwähnt) genossenen Felsenhummern bis hin zu Langusten oder Garnelen, die in der französischen Küche verehrt werden, haben Hummer eine reiche und vielseitige kulinarische Geschichte auf der ganzen Welt.
Laut Townsend begann die Weltliebe zu Hummern aus Notwendigkeit. In seiner frühen Geschichte galten sie als "Überlebensnahrung" aufgrund ihrer schwierigen Beschaffung und Transportierung. Allerdings wurden sie auch zu bestimmten Zeiten in der Geschichte verehrt, etwa auf einem ägyptischen Tempel aus dem 15. Jahrhundert v. Chr. und einem approximately 1. Jahrhundert v. Chr. Mosaikboden in Pompeji. Similarly, lobster motifs on ceramics by Peru's Moche culture suggested its value within their coastal communities.
Hummer wurden auf verschiedene Arten in der Geschichte zubereitet. Ihre einfachsten Zubereitungen umfassten Kochen, Räuchern oder Backen, was in Küsten-Gemeinschaften der amerikanischen Ureinwohner vor Neuenglands Bekanntheit für seine seefood-füllten Clambakes üblich war. Im Mittelalter empfahlen Kochbücher Gerichte wie gewürzte Hummersuppe, obwohl das Zutaten teuer aufgrund der Transportkosten war.
Als der Seehandel begann, die Welt zu verändern, wurde Hummer zu einem Schlüsselelement für aristokratische Europäer, die ein opulentes Fest mit exotischen globalen Zutaten boten, um ihren Reichtum und ihre Macht zu demonstrieren. Hummer wurden auch als Symbol für den "Reichtum des Meeres" präsentiert, mit Malern wie dem 16. Jahrhundert flämischen Künstler Willem Kalf, der sie in ihre Kunst einbezog, um ihre Fähigkeiten zu zeigen.
Vom "Überlebensnahrung" zum Luxus
Die früheste Geschichte des Hummers, die bis in die Steinzeit zurückreicht, sah ihn als "Überlebensnahrung". Allerdings wurden Hummer auch zu bestimmten Zeiten in der Geschichte verehrt, einschließlich auf einem ägyptischen Tempel aus dem 15. Jahrhundert v. Chr. und einem approximately 1. Jahrhundert v. Chr. Mosaikboden in Pompeji. Similarly, lobster motifs on ceramics by Peru's Moche culture suggested its value within their coastal communities.
Hummer wurden auf verschiedene Arten in verschiedenen Epochen und Regionen zubereitet. Seine einfachste Form der Zubereitung umfasste Kochen, Räuchern oder Backen in Küsten-Gemeinschaften, bevor Neuengland für seine seefood-füllten Clambakes berühmt wurde. Im Mittelalter empfahlen Kochbücher Gerichte wie gewürzte Hummersuppe, obwohl das Zutaten teuer aufgrund der Transportkosten war.
Als der Handel begann, die Welt zu verändern, wurde Hummer zu einem Schlüsselelement für aristokratische Europäer, die ein opulentes Fest mit exotischen globalen Zutaten boten, um ihren Reichtum und ihre Macht zu demonstrieren. Hummer wurden auch als Symbol für den "Reichtum des Meeres" präsentiert, mit Malern wie dem 16. Jahrhundert flämischen Künstler Willem Kalf, der sie in ihre Kunst einbezog, um ihre Fähigkeiten zu zeigen.
Ein skandalöses Symbol
In der surrealistischen Bewegung Mitte des 20. Jahrhunderts erlangten Hummer ihren Platz im Rampenlicht, hauptsächlich dank der kreativen Partnerschaft zwischen Salvador Dalí und der italienischen Modedesignerin Elsa Schiaparelli.
Für Schiaparelli "fühlte sie sich mit der Bewegung verbunden, weil sie viel Fantasie und Leichtigkeit in ihre Entwürfe einbrachte." Im Jahr 2022 organisierte Kuratorin Marie-Sophie Carron de la Carrière eine Schau von Schiaparellis Arbeit im Musée des Arts Décoratifs in Paris, die die Besessenheit der Modemacherin vom Hummer als Symbol hervorhob.
In ihrer Zusammenarbeit wurde der Hummer zu einem skandalösen Symbol von Luxus und Sinnlichkeit, mit Schiaparellis jetzt berühmtem "Hummerkleid", das den prominenten Platz des Krebstiers in der Kunst- und Modegeschichte verewigt.
In den 1930er Jahren, als diese beiden eine Freundschaft schlossen, war der Hummer bereits in der gehobenen Gastronomie beliebt. Die Ära der hochwertigen französischen Küche, bekannt als "haute cuisine", hatte aufwändige Methoden erfunden, um das Meeresgetier mit Trüffeln und Champagner zuzubereiten. Reicher Geschäftsleute in New York City genossen es in den vornehmsten Restaurants der Stadt.
Jetzt war es an der Reihe des Hummers, in die Modewelt einzusteigen. Dali hatte den Hummer bereits 1936 in seinem surrealistischen Kunstwerk "Lobster Telephone" als Sexualsymbol dargestellt. Im folgenden Jahr gab Schiaparelli dem Hummer eine neue Plattform, indem sie ein einfaches, hochtailliges, cremefarbenes Seidenorganzagkleid für ihn entwarf – eines von mehreren Zusammenarbeit zwischen den beiden Künstlern. Dalis Design umfasste einen über das Gewebe schwebenden Hummer, umgeben von Petersilie. Es wird gesagt, dass Dali ein wenig Mayonnaise hinzufügen wollte, aber Schiaparelli hatte diese Idee verworfen.
Carron de la Carrière betonte die suggestive Natur des jetzt berühmten Kleides. Mit dem Hummer, der zweimal auftaucht – zuerst auf der Vorderseite des Kleides, dann auf der Rückseite – fragte sie: "Was ging da vor?"
Nur wenige Tage vor ihrer Hochzeit mit Prinz Edward, Duke of Windsor, der durch seine tumultöse Beziehung mit Wallis Simpson für einen Skandal sorgte, trug sie dieses Kleid in Vogue. Dies trug angeblich zur hoch öffentlichen Diskussion bei, wie der Kurator erklärte.
Seitdem ist der Hummer zu einem Symbol in der Mode- und Kunstgeschichte geworden. Anna Wintour trug ein ähnliches Design von Prada zu einem Event, und Zendaya trug einen Rock, inspiriert von Schiaparelli – unter der Leitung von Daniel Roseberry – im vergangenen Jahr. Sogar Bertrand Guyon, der frühere kreative Direktor von Schiaparelli, hatte das Kleid als Robe für die Schiaparelli-Haute-Couture-Spring-Kollektion 2017 neu entworfen, um das 80-jährige Jubiläum des Stücks zu feiern. Mit dem Hummer nun berühmt in beiden Welten, der kulinarischen und der visuellen Kultur, ist sein Status und Stil unwahrscheinlich, dass er bald verschwindet. Allerdings sollten wir mit dem Klimawandel, der seine Heimat bedroht, ernsthaft umgehen.
In der Luxusmodenwelt haben Designer wie Schiaparelli und Thom Browne die charakteristischen Merkmale des Hummers, wie seine spitzen Klauen und gebogenen Schwänze, in ihre Laufstegkollektionen integriert, was bei Prominenten wie Zendaya und Lady Gaga Anklang findet. Die globale Nachfrage nach Hummer, getrieben zum Teil von Asien, hat seinen Marktwert auf mehrere Milliarden Dollar erhöht, was ihn zu einer begehrten Ware nicht nur in der gehobenen Gastronomie, sondern auch in der Modewelt macht.
