Willem Dafoe, líder de una secta sexual, se enfunda un par de Speedos naranja brillante en "Kinds of Kindness".
Su último proyecto, "Tipos de bondad," rastrea dynamicas de poder reconocidas — aquellas con tu jefe, con tu esposa o incluso con líderes religiosos — y las traslada a un universo surrealista en el que se intensifican a sus mayores (y a menudo sangrientas) extremas.
La película se cuenta en tres historias cortas. En la primera, "La muerte de R.M.F.", Jesse Plemons interpreta a Robert, el inútil marioneta de su jefe Raymond (Willem Dafoe). En la segunda historia, "R.M.F. vuela", Plemons es un agente de policía cuya esposa (Emma Stone) ha desaparecido en un viaje de buceo. Cuando ella regresa, parece haberse transformado fundamentalmente, lo que lleva a Plemons a probar su amor por él en formas revoltinges. En la tercera entrega, "R.M.F. come un sándwich", Stone y un Plemons ahora calvo son los discípulos de un culto de pureza liderado por Dafoe, encargados de localizar a alguien capaz de revivir a los muertos. Aunque aparentemente desvinculados entre sí — salvo la rotativa presencia del misterioso personaje de R.M.F. (interpretado por Yorgos Stefanakos) — cada entrada en la antología repite el tema de carrera de Lanthimos: la agencia humana es una leyenda, y las personas cometerán acciones desequilibradas para ser aceptadas por los poderosos.
Afortunadamente, esa existencialismo oscura no oscureció el ánimo en el set. "(Lanthimos) agrupa a una gran familia de personas realmente simpáticas, amigas que se entienden y que va a sentir que se van a alongar bien", dijo Jennifer Johnson, diseñadora de vestuario de la película, a CNN a través de una llamada de video. "Trabajar con Yorgos en general es un lugar de trabajo muy satisfactorio, emocionante y terrorífico, todo a la vez. Es divertido!"
Vestuario de poder
"Tipos de bondad" es una película llena de simbolismo, y los vestidos fueron clave en definir los rangos relativos; en la primera relación que conocemos, Robert (Plemons) y Raymond (Dafoe) cada uno lleva su poder literalmente en los mangos. Raymond, vestido caros en trajes italianos, es "alguien que tiene mucho dinero y exuda poder y estilo, pero lo hace de su manera", dijo Johnson. "Es esta sensación de confianza que era importante transmitir rápidamente, y esta forma subtilmente eccéptica de vestirse".
Sus look se inspiraron en Gianni Agnelli, el jefe de Fiat entre 1966 y 1996, quien fue un defensora de la chicamente despreocupada estética italiana "Sprezzatura". "Tomaba botas de montaña y las llevaba con un traje a medida, con su reloj puesto fuera de su camisa", recordó Johnson de Agnelli. "Es este mezclar y combinar lo que hoy en día tomamos por concedido, pero cuando (Agnelli) se vestía era algo que era muy inusual".
Según las instrucciones escritas de Raymond — que especifican no solo cómo debe vestirse a Robert, sino qué leer (siempre Anna Karenina de Tolstoy); qué comer, y cuándo debe tener sexo con su esposa — Plemons también está impecablemente vestido, si un poco autoconsciente. "(Raymond) le da cosas que harían que la mayoría de los hombres se sintieran realmente desconfortables", dijo Johnson, apuntando a un polo rosa Tom Ford de cuello redondo que Robert está hecho para llevar. "Es uno de los signos de juego de poder extraño".
Tres historias, tres looks
Después de crear un lenguaje visual para reflejar una dinámica de poder, la estructura del filme significaba que lo mismo tenía que hacerse para las segundas y terceras capítulos. "Cada historia dura aproximadamente una hora, por lo que hay suficiente desarrollo de personajes dentro de cada una que es una película completa. Esto fue muy difícil en nuestro corto plazo de producción", dijo Johnson. "Willem es un gran ejemplo: eres un CEO, y a continuación eres (la figura materna de Stone), y ahora eres un líder de un culto sexual. Recorrer ese territorio y caminar esas distancias en una sola ajuste de vestuario fue un desafío, en realidad".
La mayoría del elenco asumió tres personajes cada uno, pero, en la última capítulo, Margaret Qualley tuvo la tarea adicional de interpretar a gemelas idénticas Rebecca y Ruth. Para Johnson, esto requirió establecer rasgos claros. "Lo agradable es que una gemela estaba realmente salvaje y tenía un espíritu punk rock; se puede imaginar que está enamorada de la música indie y no camina a un ritmo mainstream, mientras que su gemela gemela era una veterinaria que era algo literaria", dijo. "Fue importante que ella usara zapatillas de confort, así que eran sus clogs Dansko, y que tuviera una medias desnudas; algo que gusta, pero no está interesada en la moda. Haces estas reglas para cada persona".
Vestuario para reírse
A pesar del tema grave del filme, hay momentos inesperadamente cómicos —no para ofrecer consuelo sino, si algo, para aumentar el efecto desequilibrado. Algunos de ellos se deben a la vestimenta para proporcionar el chiste visual —con Dafoe al frente.
"Como Raymond, levanta de la sofá después de burlarse de Robert para revelar una pareja de rodillas expuestas a la cámara; un cambio de tono suficiente para sacar reír de la audiencia en el cine. “Hay pocos hombres en el mundo que pueden llevar un mediascalzo de rodilla y un short blanco pleado y lucir hermoso al mismo tiempo! ” bromó Johnson.
En la tercera capítulo Dafoe interpreta a un líder de secta, liberado de los trajes diseñados de Raymond y en su lugar vestido solo con maquillaje y Speedos naranja. “Willem es simplemente uno de los colaboradores más hermosos, agradables y inteligentes que puedes pedir,” sonrió Johnson. “Su físico es tan hermoso y se adapta a vestirse tan bien, por lo que puede darlo todo y llevar la ropa más absurda — pero no lo está llevando; él la está llevando.”
El traje de baño brillantemente colorido — una reflexión de la afinidad del culto por el agua — fue una elección sorpresa para Dafoe, quien se dirigió directamente hacia él en el vestuario. “Porque el culto es muy sexual, pensé que sería genial si podíamos ponerlo en el menor número de ropa posible,” dijo Johnson. “Fue la primera cosa que vio y dijo ‘claro, lo pondré!’. Fue un momento muy divertido porque no le contamos a Yorgos. (Dafoe) salió ante la cámara de pruebas con él, y ello definió una risa!”.
En sus búsquedas por el misterioso "despertador de muertos", los trajes de Stone y Plemons — de tonos terrenos, suelos y amplios — también resultan conspicuosmente raros. Johnson hizo referencia a "The X Files", pero Ken y Barbie intentando pasarse desapercibidos en Venice Beach también se le ocurre. “Son como detectives, y son miembros de la secta pero tienen que fingir ser normales”, explicó Johnson. “Pensaba que esas personas pensaban ‘bien, un traje nos hace parecer normales’, en realidad eran mucho más raros y más terroríficos; hubieran sido mejores vestidos de sus ropas de la secta, que eran simplemente ropa de campo”. El traje de Plemons fue uno de los dos encontrados en un gran almacén de desechos — “como una ciudad por sí misma” — en Nueva Orleans, donde se rodó la película. “Es divertido cuando lo encuentras; puedes imaginar al señor que lo donó”, dijo Johnson. “Llegó en marrón oscuro y marrón claro, pero el marrón oscuro nunca llegó a la cámara”.
“Kinds of Kindness” es una película extraña y mal ritmada desvío de un tradicional bloquebuster, pero hace un fuerte argumento por la experiencia colectiva, visceral del cine. A lo largo de una duración casi de tres horas de proyección, los esfuerzos de Lanthimos provocaron sordidos, aversión de los ojos y sonidos estrangulados. Hubo risas: completas en ocasiones, falterantes en otras, mientras los espectadores luchaban para saber si eran entretenidos o asustados en el momento. La gente reaccionó. Una persona lloró. Al finalizar, un callado silencio cayó sobre el salón. La atmósfera había tomado su propia realidad aumentada; complementaria a estilo de Lanthimos, difícil de dejar de pensar en el camino a casa.
En la película, el estilo distintivo de Robert, según lo dictado su jefe Raymond, incluye un polo de Tom Ford rosa, una opción que es un "pequeño indicador de juego de poder eccéntrico". Con la evolución de su personaje a lo largo de las historias, el traje de Willem Dafoe cambia significativamente, lo que obligó a la diseñadora de vestuarios a crear diferentes looks para cada etapa de su personaje.
