20 de las películas más involuntariamente divertidas de la historia
La comedia es subjetiva, y es casi imposible rebatir categóricamente el gusto de los demás. ¿Pero la comedia involuntaria? Eso es universal. Reconozcámoslo: Desde el más grosero de nosotros hasta el más noble, a todos nos gustan los fiascos, siempre que salgamos bien parados.
Los chistes que pretenden ser chistes fracasan al menos tan a menudo como triunfan, pero nada genera tantas risas como un intento fallido de ser serio. Eso es porque todos somos seres humanos horribles que nos deleitamos con los fracasos de la gente que no somos nosotros. Mejor aceptarlo y disfrutar de una serie de películas que lo intentaron todo, que Dios las bendiga. Al fracasar, todas ellas triunfaron de formas que sus creadores nunca imaginaron. Aquí tienes 20 de las películas más involuntariamente divertidas que deberías ver, pero sólo con la mentalidad adecuada.
Campo de batalla terrestre (2000)
El director Roger Christian tiene un Oscar gracias a su trabajo de dirección artística en la Guerra de las Galaxias original, pero sólo se llevó a casa una Frambuesa de Oro por su trabajo dirigiendo la recaudación de fondos de 50 millones de dólares de la Iglesia de la Cienciología de John Travolta. En el año 3000, la Tierra está gobernada por los Psychlos, alienígenas que parecen humanos salvo por sus altísimas cabezas. Está mal actuada, es barata y fea, con una paleta de colores que va del marrón sucio al amarillo orina. Pero al menos la trama es incoherente. Dicho esto, si no puedes reírte de John Travolta y Forest Whittaker discutiendo sobre el destino de la humanidad con pelucas gigantes de drag queen, es que no tienes sentido de la diversión.
Dónde verla: Vix
Wild Mountain Thyme (2020)
El pésimo acento irlandés de Christopher Walken por sí solo haría que esta película se ganara un puesto, con Emily Blunt y Jamie Dornan igualmente esforzándose y logrando muy poco en cuanto a autenticidad. La trama de la comedia romántica es en su mayor parte poco excepcional, ya que trata de dos personas que viven en granjas adyacentes y que no se separan por ninguna buena razón hasta que se juntan... también por ninguna buena razón. Es todo bastante soso, pero definitivamente tienes una razón para quedarte, y es por el final mágico, completamente ridículo y fuera de lo común.
Dónde verla: Hulu
Cincuenta sombras de Grey (2015)
Hablando de Jamie Dornan. El extraño fenómeno cultural BDSM-lite (muy lite) que fue 50 sombras llegó a la pantalla con Dornan y Dakota Johnson, explorando un emparejamiento destinado a ser escandaloso y excitante, aunque nunca parece que estén completamente en la misma película. Él se muestra serio y serio en todo momento, mientras que ella es tímida y extravagante, y parece en todo momento que debería estar en la comedia romántica que se está rodando al lado. Excepto que esa película no le daría diálogos como "¿Qué son los tapones para el culo?". Como si la definición no estuviera ahí, en el nombre.
Dónde verla: Max
Batman y Robin (1997)
Joel Schumacher era sin duda consciente del tipo de película campy, queer e idiosincrásica que estaba haciendo aquí, pero la intención era mezclar la emoción de los superhéroes con la comedia. En lugar de eso, es prácticamente todo cómico, excepto cuando intenta serlo. Los "chistes" reales sobre chicas que se meten en el coche y la tarjeta de crédito del murciélago no funcionan en absoluto, pero los trajes de murciélago con pezones prominentes y los gemidos de Arnold Schwarzenegger provocan muchas risas burlonas.
Dónde verla: Max, Prime Video
El Suceso (2008)
Hay un encanto intencionado de película de serie B en esta película de M. Night Shyamalan, aunque el giro revelador sea el más patético de la carrera del guionista y director, pero tampoco creo que sea tan intencionado como algunos de sus defensores han argumentado. Ciertamente, la excesiva seriedad de la película con respecto a su premisa (una misteriosa epidemia de suicidios) la convierte, al menos ocasionalmente, en un auténtico aullido. Una escena, por ejemplo, en la que unos leones "terroristas" se comen lentamente a un trabajador del zoo pretende ser impactante, pero en la mayoría de los casos resulta ridícula. Y si nos basamos en sus otras películas, Shyamalan no me parece precisamente un tipo divertidísimo.
Dónde verla: Alquiler digital
Troll 2 (1990)
Empezando por el hecho de que no es en realidad una secuela y no incluye trolls reales, ya estamos en territorio involuntariamente divertido. La película del director y guionista Claudio Fragasso adapta una historia de su mujer, Rosella Drudi, que quería hacer una declaración artística seria sobre lo detestables que son los vegetarianos: aquí los duendes obligan a sus víctimas a comer alimentos que los convierten en una especie de pasta vegetal, que es totalmente algo que haría un vegetariano. Durante el rodaje, el reparto hablaba mayoritariamente inglés, mientras que el equipo sólo hablaba italiano, lo que complicó la producción de lo que aparentemente pretendía ser una película de terror seria. Una que incluye una escena en la que un niño salva el día meando encima de la mesa.
Dónde verla: Tubi, Hoopla, Kanopy
Roadhouse (1989)
Roadhouse se sitúa justo entre Dirty Dancing y Ghost en la carrera de Patrick Swayze, lo que hace que la gloriosa mezcla de acción y drama romántico sea aún más fascinante. Cuando no está envuelto en ardientes escenas de amor con Kelly Lynch, el portero de discoteca Swayze está luchando con Ben Gazzara por el control del bar del título... por alguna razón. Con diálogos incoherentemente machistas de sobra (¿qué significa "cavar un agujero"? ¿Qué tal "el dolor no duele"?), pero el golpe de gracia consiste en que nuestro héroe le arranca la tráquea de la garganta a otro tipo. Más divertido de lo que parece.
Dónde verla: Max
Productos a tener en cuenta:
¿No estás contento con tu televisor? ¿Buscas un nuevo dispositivo de streaming? Aquí tienes las mejores opciones:
- Amazon Fire TV Stick 4K Max $39.99
- Google Chromecast con Google TV (4K) 49,97
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- Roku Ultra 69
Birdemic: Conmoción y terror (2010)
Los primeros 40 minutos de la película del director James Nguyen se dedican a presentar a un par de personajes que no tienen ni la profundidad ni el trasfondo suficientes para justificar ese tiempo. Rod es un hombre de negocios al que se le dan de maravilla las presentaciones de PowerPoint. Nathalie es una modelo de éxito que realiza sesiones fotográficas de alto nivel en lo que parecen ser armarios reconvertidos. Cuando por fin tenemos algo de acción con las aves, asistimos a escenas de depredadores voladores que matan flotando sin rumbo delante de sus víctimas mientras se nos anima a imaginar desgarros y cuchilladas. Todo eso antes de que nos enteremos de que lo hacen porque los combustibles fósiles apestan. Lo cual es cierto. Puede parecer una comedia intencionada, pero Nguyen tenía objetivos serios y se inspiró tanto en Los pájaros, de Hitchcock, como en el documental de Al Gore Una verdad incómoda... la mezcla que no sabías que necesitabas. Su secuela, intencionadamente satírica, no es tan divertida como ésta.
Dónde verla: Peacock, Tubi, Freevee, Redbox, Plex
La guerra de las galaxias: Episodio II - El ataque de los clones (2002)
Hayden Christensen, un actor razonablemente talentoso en casi todo lo demás, cae bajo en la segunda precuela de Star Wars. Se supone que el trágico curso de Anakin Skywalker debe resultarnos desgarrador, pero en lugar de eso nos encontramos deseando que aparezca James Earl Jones para poder superar la fase llorona y petulante del futuro Darth Vader. Si hay algo más divertido en la saga que el inútil e inoportuno discurso del joven Jedi sobre la arena, no lo he encontrado.
Dónde verla: Disney+
Mommie Dearest (1981)
Mira, sé que es la película que abrió un debate nacional sobre el abuso infantil... pero no hay universo en el que una mujer con una máscara de colágeno enloqueciendo por unas perchas de metal no sea divertida. Faye Dunaway lo borda con un efecto delicioso.
Dónde verla: Max
Batman v Superman: El amanecer de la justicia (2016)
El título está por todas partes, con una abreviatura normalmente reservada para casos judiciales y dos puntos que llevan a una alusión a la siguiente película de la serie. Destaca un momento dramático en el que se enciende el pipí de Lex Luthor, Batman desarrolla de repente poderes oníricos que le permiten vislumbrar escenas de las próximas secuelas y el conflicto titular de la película se resuelve por sí solo cuando los héroes recuerdan que sus madres se llaman igual.
Dónde verla: Max, Prime Video
Plan 9 del espacio exterior (1957)
El director de películas de serie B Ed Wood poseía una tremenda energía, confianza y muy poca conciencia de sí mismo, una combinación ganadora en este caso. Hay sólo un atisbo de argumento en esta historia de ciencia ficción legeramente mala sobre extraterrestres que invaden la Tierra resucitando a los muertos, pero no estamos aquí por el argumento. Aparece el luchador Tor Johnson, la presentadora de terror Vampira y el legendario Bela Lugosi... más o menos. Lugosi murió durante la producción, así que nos encontramos con el quiropráctico de Wood haciendo de sustituto, agitando una capa sin motivo y en escenas que podrían estar sucediendo a plena luz del día, en mitad de la noche, o ambas cosas a la vez. Todo un tesoro.
En streaming: Tubi, Freevee, Plex, Pluto, Mubi, Hoopla, The Roku Channel
Mac y yo (1988)
El argumento aquí es más o menos el de E.T., ("MAC", en la película, se refiere a la "Misteriosa Criatura Extraterrestre"), pero con un presupuesto mucho menor y unos instintos comerciales más afinados. Porque Mac es también una referencia al Big Mac, la hamburguesa del principal patrocinador, McDonald's, un hecho que no podemos olvidar nunca. La peor/mejor escena de la película tiene que ver con un elaborado e improvisado número de baile dentro de un McDonald's que incluye un cameo del mismísimo Ronald. Como Paul Rudd nos enseñó al colar el clip repetidamente en el programa de entrevistas de Conan O'Brien, hay incluso algo de comedia inesperada en la forma de una silla de ruedas fuera de control.
Dónde verlo: Prime Video, Tubi
El hombre de mimbre (2006)
La extravagancia de gran parte de lo que ocurre en esta película ha provocado un gran debate sobre hasta qué punto su comedia es intencionada. Años después, Nicholas Cage, que interpreta a Edward Malus, dijo que sí lo era, pero a mí no me convence del todo. "¡No, las abejas no! Las abejas no!" (en una escena en la que el personaje de Cage está siendo torturado con abejas, claro) es el Nicholas Cage por excelencia, y aún tiene vida como meme, pero mi momento personal favorito es cuando Malus, disfrazado con un traje de oso, le da un puñetazo a un cultista que dirige un ritual. La película también está dedicada a Johnny Ramone, por alguna razón. (Diré esto: si la comedia era intencionada, entonces el director Neil LaBute calculó muy mal el interés del público por una sátira de sacrificios humanos de terror popular).
Dónde verla: Alquiler digital
Pompeya (2014)
Paul W. S. Anderson (director de unas 80 películas de Resident Evil ) se adentra en el territorio de la épica histórica con resultados dispares (para ser caritativos). Kit Harrington está bien en el papel principal, mientras que Keifer Sutherland es mucho menos convincente como senador romano; la mezcla de acentos es francamente un poco molesto. La película tiene un estilo muy a lo Michael Bay en su incómoda mezcla de acción CG y romance histórico muy serio, que se resume mejor durante la ardiente conclusión (spoiler: la ciudad no lo consigue), cuando los dos amantes son envueltos dramáticamente en lava e inmediatamente se convierten en estatuas mientras suena la música. Que no es como funciona, pero bueno. Por supuesto.
Dónde verla: Netflix
Tiburón: la venganza (1987)
Un triunfo de la gloriosa época de Michael Caine de "cualquier cosa por un sueldo", el actor bromeó célebremente sobre esta película: "Nunca la he visto, pero por lo que dicen es terrible. Sin embargo, he visto la casa que construyó, ¡y es estupenda!". La venerable franquicia Tiburón alcanzó aquí su punto más bajo, con la historia de un tiburón que llega a Amity para vengarse de la viuda y el hijo del personaje de Roy Scheider de las dos primeras películas (Martin Brody ha muerto fuera de la pantalla). Ellen Brody decide mudarse a las Bahamas, porque está claro que a estas alturas ya no tiene suficiente con el océano. No importa: el tiburón la sigue e incluso ha aprendido a rugir como un león por alguna razón. No te entristezcas demasiado por los personajes que se comen, porque es muy probable que vuelvan a aparecer antes del final. Si puedes olvidar que es un triste final para la serie Tiburón, ésta es una deliciosa comedia con temática de tiburones.
Dónde verla: Netflix
Serenity (2019)
Matthew McConaughey interpreta a Baker Dill, un capitán de barco pesquero en una búsqueda muy en la nariz de un sintonía de aleta amarilla gigante que ha apodado "Justicia". Anne Hathaway interpreta a la intrigante mujer fatal de su ex mujer, que contrata a Dill para echar a su actual marido de su barco. Es todo muy noir-lite, y bastante retrógrado en el tratamiento de sus personajes femeninos, en particular la Constance de Diane Lane, que no hace otra cosa en toda la película que estar tumbada en su bungalow esperando a que Dill venga para poder pagarle por sexo. Pero eso es todo antes de que nos demos cuenta de que no estamos en una película de cine negro, sino en una de ciencia-ficción. ¡Un poco! ¿O tal vez es sólo un thriller de asesinatos? Me encantan los giros argumentales, pero Serenity tiene tantos que rápidamente se adentra en aguas infestadas de mierda. Es una basura sumamente entretenida.
Dónde verla: Alquiler digital
Reflejos en un ojo dorado (1967)
John Huston dirige a Marlon Brando y Elizabeth Taylor en una adaptación de un libro de Carson McCullers. Una película de prestigio, ¿no? En cambio, se trata de un melodrama de alto nivel, con una mezcla de buenas interpretaciones y otras muy exageradas que hacen que todo parezca una especie de sueño febril. El vídeo anterior de la escena final de la película es un spoiler, por supuesto, pero véalo e intente no reírse; capta a la perfección los errores tonales de la película. Puntos importantes por inyectar temas queer en una película de Hollywood de los años 60, pero este no era el camino.
Dónde verla: Alquiler digital
Staying Alive (1983)
Fiebre del sábado noche es recordada por sus memorables secuencias de baile discotequero, pero la película, aparte de esos momentos, tenía un crudo realismo setentero: aunque se ha convertido en el símbolo del apogeo de la música disco en los 70, también cuenta una historia realista sobre la mayoría de edad de un joven. Su secuela sustituye todo eso por una serie de números musicales con un tejido conectivo mínimo, ninguno de los cuales es superior al original, y todos bastante divertidos. Esta desacertada secuela está impregnada de una falta de ironía muy ochentera o de cualquier atisbo de autoconciencia, y tanto mejor por ello. Es como ese amigo tuyo que quiere desesperadamente triunfar en el teatro, aunque sea terrible. Te sientes un poco mal por ello, pero a veces no puedes evitar reírte.
Dónde verla: Paramount+
La habitación (2003)
Todos los caminos involuntariamente divertidos conducen aquí, a la obra maestra de Tommy Wiseau de diálogos incoherentes, acentos indescifrables y escenas de amor que te harán reconsiderar todas las ideas que hayas tenido alguna vez sobre que el sexo sea de alguna manera atractivo. Si eres capaz de entender por qué se llama "The Room", aparte del hecho de que varias escenas se desarrollan en habitaciones, por favor, participa.
Dónde verla: No podía no incluirla, pero trágicamente The Room no se puede ver en ningún sitio. Echa un vistazo a YouTube y te harás una idea.
Fuente: aussiedlerbote.de
