Lumina în toată splendoarea ei

Este cam așa: Dacă vă aflați într-o cameră aproape întunecată și pe perete este atârnat un tablou de Edite Grinberga, o mică scânteie de lumină este suficientă pentru a lumina întreaga cameră. Trebuie să vedeți asta cu ochii voștri - dar acesta este adevărul.

Cine se află în spatele acestei uși? (Ușa albă)

A crescut în artă: Edite Grinberga și-a petrecut copilăria și tinerețea în Riga la un liceu de artă și a urmat un curs riguros, academic, bazat pe realism. "Pe atunci, "protestul" meu împotriva obișnuitului, a conformismului, a fost să experimentez cu obiecte și instalații", povestește ea pentru ntv.de la Berlin și râde. "Am avut succes și am fost cumpărată de Muzeul de Stat la o vârstă fragedă. Dar într-o zi m-am gândit: "Ce fel de prostii faci?" Era ca un joc, nu mă mai puteam lua în serios." Acela a fost momentul în care tânăra Edite a decis: "Voi face ceva serios, cel mai dificil lucru care există: Pictura realistă." Iar acum stăm aici, privind tablourile ei inundate de lumină, și ne bucurăm că a luat decizia pe care a luat-o.

Pictura ei nu a fost atât de luminoasă de la început: "Am pictat diferit mult timp înainte, dar apoi a fost o pauză mare în viața mea." "Pauza" a avut loc acum 26 de ani - s-a născut fiul ei, "și atunci a răsărit soarele", spune ea, râzând și radiind. Acest sentiment copleșitor de fericire, senzația de a fi într-o altă dimensiune, trebuie cumva să poată fi descris, s-a gândit ea. "Bineînțeles, lumina este cel mai bun simbol".

Atracție magică

Albul face totul abstract, transformă un spațiu concret într-un spațiu abstract. Obiectele - cărți, instrumente, țesături - au, de asemenea, o valoare atemporală. (Seară în Eichbuschallee)

Lumina - asta înseamnă iubire, Dumnezeu, realizare, posibilitatea de a vedea, bucurie. "M-am simțit în largul meu, la început am fost încă stângace, călătorind doar într-un format mic, dar apoi a crescut." Și "asta" continuă să crească: unele dintre fotografiile ei ocupă pereți întregi. Dar chiar și formatele mai mici au această strălucire încât privitorii se pot simți pur și simplu atrași în mod magic de ele.

Lumina face atât de multe pentru oameni, iar lumina Grinberga face oricum: imaginile radiază calm. Deși ele înfățișează o anumită singurătate, acest lucru nu este un lucru rău, pentru că este o singurătate în care poți să vii în tine, să reflectezi și să găsești izbăvirea. "Am văzut de fapt lacrimi de patru ori când oamenii s-au uitat la fotografiile mele. De fapt, ar trebui să le păstrez într-o sticlă de cristal. Dar, lăsând gluma la o parte, asta chiar m-a emoționat."

Lui Grinberga i-ar plăcea să înființeze un club în care cumpărătorii și proprietarii tablourilor sale să se cunoască între ei, deoarece crede că s-ar înțelege foarte bine. (Cameră cu perdea)

Aproape nicio expoziție nu evocă atâtea emoții ca cea a lui Grinberga, spune proprietarul galeriei sale. Oamenii se înghesuie în sălile sale pentru că vor să se deconecteze, pentru că vor să se piardă în imagini, pentru că vor să se plimbe cu gândurile lor prin imagini. Pentru că cuplurile căsătorite NU se ceartă. O Grinberga strălucește de departe, strălucește în inimă.

Cum se refractă lumina.

Există ceva ce poate fi îmbunătățit? Edite Grinberga a lăsat să se înțeleagă un astfel de lucru într-o conversație, chiar dacă pare cu greu posibil: "Caut mereu să înțeleg mai bine spectrul", spune artista în fața unuia dintre tablourile sale. "Cele mai interesante momente se dezvăluie în semitonurile luminii. Se mai numește și marginea umbrei: acolo se refractă lumina, se produce un efect prismatic, acolo lumina își arată brusc culoarea." Jos pălăria, asta este pictură adevărată atunci când cineva știe cum se refractă lumina între lumină și umbră, ce culori apar acolo. Este greu de înțeles, pentru că nu poți vedea asta în natură. Grinberga vrea să continue să lucreze la asta, vrea să stăpânească și mai bine această tehnică.

Și să picteze ceva complet diferit? "Sincer? Alte culori, mai ales cele închise la culoare, nu sunt deloc genul meu", râde ea. Dimpotrivă - ea ar prefera să-și perfecționeze tehnica, să devină și mai ușoară, mai transparentă și mai minimalistă. "Vreau să mă dizolv complet în lumină, să nu intru niciodată în întuneric", subliniază artista de 58 de ani. "Știți, există mai multe moduri de a aborda realitatea în artă și toate au anumite efecte psihologice asupra noastră. Poți să bagi degetul în rană, să agiți lucrurile, să scoți în evidență lucruri rele și teribile și nemulțumiri. Mie nu-mi place acest lucru. Apoi, poți să le abordezi cu umor - din păcate, eu nu am așa ceva, tablourile mele sunt gândite cu seriozitate (râde), și atunci, ca artist, poți oferi și o evadare, o răscumpărare."

Fără somn?

Iar acesta, fără litere, dar cu vin alb în loc de roșu, se numește

Aceste imagini îți fac bine, asta e sigur! Mai ales în zilele întunecate: ele iradiază în suflet, în minte, în psihic. Mulți oameni atârnă un tablou al lui Edite Grinberga vizavi de patul lor, pentru că acesta este cel mai subestimat, dar în același timp cel mai important loc din casă: cauți liniște, ai nevoie de liniște, iar cu un Grinberga pe perete poți presupune că vei avea parte de liniște.

Ce face atunci când nu primește suficientă lumină? "Atunci îmi pictează singur lumină. Are un efect psihologic, meditativ, eliberator asupra mea, sunt dependent de ea. Dacă nu pictez timp de cinci zile, devin foarte neliniștit." A avut cândva un atelier la Berlin, pe Mariannenplatz, care avea incidențe minunate de lumină: ferestre vechi de casete de unde puteai observa efectele spectrale: "Stăteam la pândă, ca un vânător. Uneori nu îndrăzneam să respir, nu scoteam niciun sunet, pentru ca acest moment, această lumină, să nu se stingă."

Unde este ființa umană?

Fotografiile sunt atemporale - aproape că au ieșit din timp: Nu există referințe la trecut, prezent sau viitor. Pictorul dorește să se adreseze unei potențiale eternități. (Vin alb cu mandarine)

Grinberga vrea să transmită un sentiment. "Pentru mine, nu există o altă modalitate de a-l descrie decât printr-o imagine - altfel aș fi devenit scriitoare", spune ea râzând. Ea caută obiecte sau situații care pot fi reprezentate și care ar putea transmite cel mai bine sentimentul cu care se confruntă în acel moment; o carte, un fruct, o țesătură. Iar obiectele se află întotdeauna într-o cameră inundată de lumină!

Nu există oameni în fotografii? "Ba da", recunoaște ea, "cumva există: după colț, după ușă". Dar este vorba despre absența oamenilor, despre momentul "înainte" sau "după". Persoana rămâne un mister - în spatele unei uși deschise, iar briza este aproape palpabilă.